泰囧各位影评：从票房成功到观众反响，评论家的不同视角 (泰囧各位影评评价)

引言

《泰囧》是一部于2012年上映的中国喜剧电影，由徐克执导，王宝强、黄渤等人主演。这部电影不仅在票房上取得了巨大的成功，还引发了观众和评论家的不同反响。本文将从多个角度对《泰囧》进行详细分析，探讨其票房成功的原因、观众的反响以及评论家的不同视角。

票房成功的背后

从票房的角度来看，《泰囧》是中国电影史上最成功的喜剧之一。它以超过12亿元人民币的票房成绩打破了多项记录，成为当时中国票房最高的电影之一。这一成功的背后，除了强大的演员阵容和精心制作的剧情，还与中国观众对喜剧题材的偏爱密切相关。

电影中的幽默元素贯穿始终，通过王宝强和黄渤的精湛表演，将喜剧效果发挥得淋漓尽致。尤其是在影片中，王宝强饰演的角色充满了草根气息，他的幽默和真诚让观众产生了强烈的认同感和共鸣。这部电影巧妙地结合了中国文化与泰国当地文化，带给观众一种新鲜感，因此吸引了大批观众走进影院。

观众的反响

在观众层面，《泰囧》不仅仅是一部喜剧电影，更是一场关于友谊和自我成长的旅程。许多观众在观看电影后表示，影片中表现出的友情和冒险精神深深打动了他们。影片中的旅程象征着人生中的种种挑战和坚持，许多人从中看到了自己的影子。

同时，影片中的笑点和情感也引发了观众的共鸣。有观众表示，电影中许多搞笑桥段让他们忍俊不禁，而在某些情感细腻的时刻，又让他们感受到了一种温暖和感动。这种笑中带泪的效果，使得电影不仅仅是娱乐，更多了一层思考的深度。

也有部分观众对影片提出了一些批评意见。有人认为，影片的剧情设置比较套路化，部分情节显得过于牵强。影片中对泰国文化的呈现也被一些观众指责为刻板印象，缺乏深度和真实感。这些不同的声音，反映了观众对电影的多元化期待。

评论家的视角

从评论家的角度来看，《泰囧》的评价则更加复杂。一方面，许多评论家对影片的票房表现表示赞赏，认为这一成绩标志着中国喜剧电影向更高水平迈进。而另一方面，部分评论家则对影片的艺术性和深度提出了质疑。

一些评论家指出，虽然《泰囧》在喜剧效果上做得不错，但整体剧情设置稍显薄弱，缺乏更深层次的社会和人生反思。他们认为，作为一部成功的喜剧电影，单靠笑点和娱乐效果是不够的，影片应该具备一定的社会价值和思考深度。

与此同时，一些评论家则对影片中对友谊和旅途的描绘给予了积极的评价。他们认为，这一主题能够引发观众的共鸣，尤其是在现代社会中，人们对友情的珍视和对冒险精神的向往。这样的情感基调，使得影片在欢笑之余，也让人引发思考。

总结

《泰囧》不仅是一部成功的商业喜剧，它在观众与评论家之间也掀起了不同的讨论与思考。票房的成功离不开演员的出色表演和精巧的剧情设定，而观众的反响则体现了对友谊和冒险的期待。同时，评论家的视角又为电影增添了更多层次的解读。

虽然《泰囧》存在一些不足之处，但不可否认的是，它在中国电影市场上开创了一种新的喜剧浪潮。无论是从票房、观众反响，还是评论家的角度来看，《泰囧》都在中国电影史上留下一笔重要的注脚。

泰囧票房多少了

泰囧票房累计达到12亿美元以上。

泰囧作为一部备受关注的中国电影，在全球范围内取得了可观的票房成绩。

自上映以来，其票房一路飘红。

该片不仅在中国本土市场上受到热烈欢迎，还成功地打入了国际市场，吸引了大量观众观看。

据最新统计数据显示，泰囧的票房累计已经达到了惊人的12亿美元以上。

泰囧是一部由知名导演执导，明星阵容出演的喜剧电影。

电影的故事情节轻松有趣，角色鲜明生动，充满了惊喜和笑点。

这些元素共同促使了电影的票房成功。

电影在各大影院的放映情况一直十分火爆，口碑也不断传播，吸引了越来越多的观众前来观看。

随着口碑的持续发酵，泰囧最终实现了票房上的巨大成功。

除了电影本身的吸引力，泰囧还受益于良好的市场营销策略和宣传手段。

制片方通过各类媒体渠道进行广泛宣传，提高了电影的知名度和影响力。

此外，电影还通过放映时间的安排和票价策略等手段吸引观众，从而实现了票房的进一步增长。

这些营销策略共同助力了电影的成功，让更多的人能够欣赏到这部优秀的作品。

综上所述，泰囧作为一部备受瞩目的电影作品，凭借其出色的故事情节、明星阵容以及良好的市场营销策略，在全球范围内取得了令人瞩目的票房成绩。

其成功不仅为制片方带来了丰厚的回报，也为观众带来了难忘的观影体验。

《泰囧》成功的因素有哪些？

精华答案2011年，小成本电影《失恋三十三天》以几百万投资拿下3.5亿元票房，让人们看到中国小成本电影的潜力。

2012年，徐峥首次自编、自导、自演的喜剧电影《泰囧》，以3000万投资收获11亿元票房，无疑成为喜剧片市场的一朵“奇葩”。

那么，《泰囧》这朵“奇葩”是怎样绽放的呢? 梳理《失恋三十三天》和《泰囧》的成功因素，我们发现除去可遇不可求的运气、恰逢其时的档期外，对剧本的揣摩、演员的敬业及现代的营销手段等都是中国小成本影片爆火的必备法则。

下面带您一起探究《泰囧》10亿元背后的5大成功启示。

启示1 博口碑 互联网成发酵器 2010年，徐峥和王宝强在《人在囧途》中的超囧春运回家路笑翻全国人民。

2012年的《泰囧》，最初是打着“人在囧途2”的旗号唤醒观众记忆，随之正式更名为《人再囧途之泰囧》。

影片上映前，出品方就在网上发布了《泰囧》系列物料，主演徐峥、黄渤等也多次发微博力荐。

导演徐峥从预告片的拍摄、制作、投放时间，到每款海报的字体、字号、发布顺序等都要一一过问。

值得一说的是，该片还在PPTV、PPS、优酷等各大网络电视和视频网站捆绑广告，在醒目位置进行宣传造势。

同时，剧组在不同城市举行免费试映会，精选试映族群，并在每场电影放映后与观众座谈，制造口碑效应。

这样，该片一上映就能快速地借助互联网等渠道发酵。

启示2 抢人气 做客综艺节目造势 与一般电影的宣传预告片相比，《泰囧》片方与万达电影院线合作，由徐峥和王宝强亲自出马拍摄了一系列个性定制宣传片。

这一创新之举，集电影制作发行方与院线的力量于一体，大胆尝试，双方密切配合，堪称开创电影营销宣传的新模式。

此外，剧组主创人员除在上映前频频亮相新闻发布会、庆功会、影迷见面会等传统的造势活动，还主动出击做客《快乐大本营》《天天向上》等有着超高人气的电视娱乐节目，反复推荐《泰囧》。

启示3 讲故事 好编剧很重要 《泰囧》的编剧有徐峥、束焕和丁丁。

束焕与徐峥合作过《命运呼叫转移》《爱情呼叫转移》等电影，束焕则是潘长江春晚小品的编剧，抖包袱的功力自然了得。

据束焕介绍，最开始三个编剧一起讲故事，然后画情节性曲线、画故事图板、人物性格和人物关系图。

“聊完我来执笔，每场戏都会和丁丁聊。

徐峥也不断参与，写完一部分发给他。

最后由他做一个完整的导演台本。

剧本的定稿和完成片对比，基本没什么改的”。

启示4 笑点密“囧神探戈”欢乐多 在欢快的音乐节奏中，飞车、易装、对打、失足滚落等戏份纷纷登场，一连串飞车威亚、囧神摸爬滚打的镜头串在一起，夕阳下的水雾金光粼粼，更能折射出片中徐郎和王宝那种心酸的浪漫。

三位囧神频频搞怪，搞笑无底，始终洋溢着小人物的“2B欢乐”，《泰囧》让观众在片场爆笑几十次的同时，如同欣赏到如同一款别致的“囧神探戈”。

启示5 留尾巴 针对受众会拍续集 片尾处，黄渤被“丢”在了泰国，范冰冰与王宝强会面了。

这些，显然是为下一步剧情的打造埋好伏笔。

徐峥曾透露：针对受众人群《泰囧》会拍续集的猜想，具体的故事还没想好，合作的演员也暂时未定。

“我接下来要做的，就是好好想想故事该怎么发展。

影评人再囧途之泰囧

《人再囧途之泰囧》是一部国产电影，有多少人曾经跟我一样抱着支持国货的心态走进电影院接着一次次觉得被欺骗愤怒失望然后绝望最后只愿意在网上看看高清，所以当你看完一部在心里默默的觉得值回票价的电影时，会觉得应该为它说些什么，少年派的逆袭告诉我们神马营销都是浮云，口碑才是硬道理。

是的，好喜剧和好电影应该是一件事。

在这点上，《泰囧》作为一部导演处女作，使得徐峥的初执导筒配得上惊艳二字。

在影院中收获的爆笑和泪水可以说是最好的反馈，而故事后半段的反思与真情流露，更是拔高了影片的主题。

使得故事脱离了单纯的搞笑与疯狂，成为了一部绝对超出评论界和普通观众的预期的佳作。

前年的那部《人在囧途》收获了不俗的口碑，影片体现的是巧合的力量，与王宝强的喜剧功底相辅相成，让人难忘。

当年自《疯狂的石头》后，非线性结构更是成为了喜剧的标配。

但如今这部转战泰国的续集可谓超出了前作，并且跳出了喜剧“疯狂”的框框，不仅在笑料的密度和强度上有过之而无不及，而且将泰国的异域风光和清迈的旖旎清新发挥到了极致，成为了今年院线中娱乐效果最强大的一部作品。

正如片中王宝强与徐峥之间的组合名字——“泰国传奇”，有可能成为年底引爆院线的现象级作品。

这两年间，笔者曾经利用假期两次杀奔泰国旅行，首次普吉，再战曼谷与清迈。

无一不感受到这个旅游国家的强大旅游资源。

但是对于这部电影而言，很多观众相信初看时，都会以一种猎奇的目光在异域风情中流连忘返：火辣的人妖、骑着大象游荡、沿河漂流、遍地寺庙这些泰国元素，与影片的荒诞风格结合得较为相得益彰。

如果说第一部《人在囧途》是纯粹的公路电影，以沿途遭遇的人物来串联起故事，那么这一次的转变在于用追踪的方式上演着地点变化串联起了影片主线。

其实这种方式最早在类似《终结者》这样的作品中效果很不错。

追杀与反追杀间引发的剧情张力不可小视，远比单纯的遭遇更能让人关注。

如果说遇到人物分支出的事件是猎奇，那么这一次的追杀牵制就是感同身受。

最关键的是，经过无害化与去暴力化的处理，加上黄渤的特殊造型和步步紧逼，一路上的三傻大战都给人留下了深刻的印象。

本片作为喜剧，最大的优势在于笑点的多元化处理。

这种多元化是南北融合的结果。

首先，以南派周星驰喜剧为代表的无厘头风格，在本片中化为了人物的夸张造型与肢体语言，如王宝强的黄发以及黄渤的落枕，再配合王宝强自幼习武的功底和必杀腿功引发了很多看点。

至于北派语言玩法，是冯小刚喜剧最惯用的路数。

在片中是以徐峥与王宝强的“三句半式”方法频繁涌现，成就了影片台词的诸多金句。

当然要指出这种融合的高明之处，取长补短之下，两种喜剧的特征都被最大化，避免了观众接受能力的单一，而且发挥了优势之余，规避了以往喜剧依赖屎尿屁或者低俗化风格所带来的弊端，给人以极佳的娱乐效果。

而且后半段的风格转变比较自然，过渡在中段很多场景内就已经通过徐峥的反省与挣扎有所体现，让人对徐峥的导演功力暗自称赞。

除此之外，影片对于泰国的挖掘很到位，当地的风土人情给影片增添了不少亮色。

曼谷是个北京失散多年的不同父异母兄弟：那拥堵不已的交通，色彩鲜艳的车辆与人们漫不经心的性格，素万那普机场迷宫一般的结构都历历在目。

至于清迈，趁着还没被国人占领请速来一游吧，小清新绝对秒杀所有国内装文艺圣地。

寺庙中成年男子必为僧侣的虔诚朝拜，水灯节漫天放飞的心愿，还有护城河蔓延的古城，双条车与突突车风驰电掣的掠过眼前。

可能在这个过程中，唯独缺失的是对当地泰国人的描绘，影片很大程度上有时只突出了主角之间的斗智斗勇，使得泰国当地人被脸谱化，缺乏前作那种人与人之间的有效互动，而只剩下人与景之间的强行组合。

当然预告片中引起极大笑果的人妖片段只剩下二选一，被删减之后杀伤力明显有所缺失。

希望能解决您的问题。