电影《暗战》的影评：在紧张氛围中展现人性的复杂与冲突 (电影暗战演员表)

引言

电影《暗战》是一部引人深思的犯罪题材影片，导演杜琪峰通过紧张的情节和复杂的人物关系，向观众展示了人性的多面性与冲突。这部影片不仅在叙事结构上展现了紧张感，更在情感和心理层面上带来了深入的思考。本文将对《暗战》的剧情、人物、象征意义及其所传达的人性主题进行详细分析。

剧情概述

影片围绕一位聪明绝顶的黑帮分子与一名有着超强侦查能力的警察之间的斗智斗勇展开。故事的主线是黑帮分子在逃亡过程中，与警察之间不断展开的猫鼠游戏。随着情节的发展，观众不仅能感受到紧张的追逐场面，同时也能触及到角色内心深处的挣扎。在每一次对峙中，角色们都面临着伦理与情感的两难选择，展现出人性的复杂性。

人物分析

影片中的主要角色体现了多层次的人性及其矛盾。黑帮分子的角色被刻画得极具魅力与智慧，他不仅是犯罪的策划者，更是一个复杂的个体，面对逃避与自我救赎的挣扎。而警察角色则表现出职业的坚定与执着，他对于正义的追求与个人情感的纠葛构成了影片的另一条主线。在这场追逐游戏中，两个角色的对立与相互吸引深刻揭示了人性中善与恶的交织。

紧张氛围的营造

杜琪峰的导演风格在影片中得以淋漓尽致地展现，紧张的音乐、紧凑的剪辑以及出色的摄影手法共同营造出一种无时无刻不在的危机感。每一次的惊心动魄都让观众的心跳加速，仿佛置身于角色的境遇之中。在这种紧张氛围下，人性的复杂性得以被放大，观众不仅关注情节的发展，更关注角色在极限境遇下所做出的选择。

人性主题的探讨

影片深刻地探讨了人性中的善恶、选择与悔恨。在黑帮分子的身上，观众看到的不仅是一个罪犯的形象，更是一个在绝境中挣扎的灵魂。他的选择既是对生存的本能反应，也是一种对过往的逃避。而警察则代表着道德的坚守，尽管他在追捕的过程中，也不得不面对自己内心的犹豫与不安。这种人性上的对立与交融，使得影片不仅仅是一场没有硝烟的战争，更是一场关于选择与命运的思考。

象征意义

在《暗战》中，许多细节和意象充满了象征意义。例如，影片中的城市环境不仅是角色们的战场，也是他们内心恐惧与孤独的映射。城市的灯红酒绿与黑暗角落形成鲜明对比，象征着人性中光明与阴暗的交战。影片中的追车与对峙同样象征着对生命的追求与对死亡的恐惧，暗示着角色们在生死边缘的选择与挣扎。

结论

电影《暗战》以其紧凑的剧情、深刻的人物刻画和丰富的象征意义，为观众提供了一次深思人性与道德的观影体验。通过黑帮分子与警察之间微妙又复杂的关系，影片探讨了选择的重量与人性的挣扎。无论是从剧情的发展，还是从人物的内心变化来看，《暗战》都以极具张力的方式展现了人性的复杂与冲突，使其不仅是一部成功的犯罪电影，更是一部值得深思的心理剧。观众在享受紧张刺激的同时，也在潜意识中回味与反思，留给人们无限的思索空间。

暗战影评

第一次听说《暗》这部影片，已经是很多年前了。

听说刘德华凭借此片一举获得了影帝的称号，自然很想一睹他在此片中的风采。

至今已看了数遍。

一开始的宣布死亡，到去财务公司抢劫，简简单单的“四星期的生命，三天的游戏”便如此展开。

死之前都要这样的不安分，这样的轰轰烈烈。

为了在死前能完成最后的心愿，刘德华做好了一切准备，设好了一个局。

刘青云看似只是他的一个棋子，可是谁又能否认这颗棋子在片中所表现出的才华与智慧。

面对死亡，前后四次呕血，两次仅以轻轻的一句“不好意思”回应。

尤其记得第三次，再成功取得那颗价值八千万的蓝宝石后，染有血迹的白色纸巾，被刘德华随手一扔，翻转在风中，为影片也增添了几分凄凉。

同样的复仇主题，同样的警匪游戏，这些被香港很多导演采用过的素材，在本片中却给人另一种额外的情感，那就是温情。

二刘之间心照不宣的互谅，刘蒙之间爱情的发展，都让人感觉如此地舒心，如此地自然。

72小时的游戏，不能以简单的输赢来划分。

“到警局就算你赢”，第一次因紧张带来的玩命而瓦解；第二次因不要命带来的玩命而瓦解；第三次则以完全洞察对方心理而告终。

记忆尤为深刻的便是最后一次。

当炸弹还剩下最后十秒，当刘青云转身朝身后的警队走去时，已看了不少于10次的我，每次看到这心情都很复杂，是心疼？是可惜？还是……？可是就在最后一秒，一个完全出乎于观众意料之外的事却发生，看到此，所有人都会为此感叹。

是啊，能碰上这样的对手，无论有或没有留下什么遗憾，都是很难让人忘记的。

也许，人们常说的“相见恨晚”，“英雄惜英雄”也莫过于此了。

自始至终的音乐背景如此恰到好处，中间参合的滑稽成分无疑也成了影片另一亮点。

由这部影片，反射出了时间的价值，以及生命的可贵。

二刘张弛有度的演绎为影片增色不少。

刘青云的勇敢，他勇于接受对方的挑战，危机时却仍能与对手合力，最后一次当对方呕血在车前玻璃上眼神里的惊吓表现的也很到位。

他已不再是当年那个不起眼的小配角，对于诸如此类的警匪片，他已能轻松驾驭。

而刘德华，无论是面对死亡，还是面临危机，所表现出的从容姿态，以及前后数次得意的微笑，特别是一个即将面临死亡的人，眼神里透露出来的无奈与不舍，让人也不能忘记，他能凭借获得影帝称号，也是众望所归了。

你心目中的香港电影十佳是哪些？

港片盛行的年代应该就是80后和90后的回忆，那个年代内地电影乏力，港片支撑中国影视一片天，好多也堪称经典之作。

2.《中南海保镖》，当时李连杰可是香港影视圈的香饽饽，他饰演一个中南海保镖，冷酷帅气，表面温文尔雅，颇有中国军人的气质，强大的心里素质，炫酷的打斗，这部电影值得一看。

3.《大话西游》，相信很多人看过吧，经典台词还记得吗？“曾经有一份真挚的爱情放在我面前……”，当时这部电影其实并没火，而且周星驰和他的公司还破产了，据说过了好长时间被别人拿来当反面教材给学生讲课，居然活了，证明到时我们的星爷是对的，只不过当时不被人接受而已。

4.《英雄本色》，又是发哥的经典之作，小马哥的名字当时都快成了周润发的代名词了，重情重义在当时那个年代可是一个人在 社会 的品行所在，小马哥的形象充分诠释了什么事江湖兄弟情。

5.《警察故事》，要说经典，怎么能少得了成龙，功夫明星里面成龙算是另类了，无厘头 搞笑 打斗，危险镜头不用替身，当时成龙拍电影经常带伤拍戏，而警察故事则能很好的诠释成龙的特点。

6.《少林寺》，不得不说这部李连杰电影在当时影响还挺大，就是这部电影掀起了国内的武术狂潮。

当时李连杰的形象放到现在的说法，就是小鲜肉，配上一身少林寺的衣服，干净、帅气、纯真。

这部电影也是我们这80后儿时的回忆。

7.《力王》，这绝对算是攀少皇经典之一了吧，初看这部片的时候，里面打斗的凶狠，残忍，感觉都有一点害怕，虽然力王也是一身肌肉棒子，但跟反面人物比起来也太弱小了吧！这部片我看过不下于五遍，非常推荐给大家看。

8.《和平饭店》，这部电影周润发毫无疑问再一次征服我们这些80后的小屁孩，和平饭店这部电影里发哥化身保护神，迷醉的眼神，一副唯吾独尊的气势，在这个血雨腥风的江湖中让人望而却步。

9.《古惑仔》，这是一部系列电影，郑伊健和陈小春演绎出了当时黑 社会 盛行，小混混喋血街头的一种 社会 现象，这个系列电影一上映，当时 社会 舆论非常大，说是带坏了 社会 风气，据说当时要禁播，不知是真是假，反正当时年轻人都喜欢看，主要也是附和当时年轻人的心理，“江湖 社会 情，义字挂心间”。

10.《监狱风云》，没错，又是发哥的作品，发哥迷一般的男人，我怎么感觉发哥才是80后的回忆，至少在电影方面，当时看过第一部，一直期待下一部，总之，推荐观看。

以上内容不分年份，经典电影很多，这十部记忆犹新，放到现在都值得一看。
龙杰星发华，每人两部，便是我心中的港片十佳。

成龙：

《红番区》（1994）

成龙第一部制作费过亿的“猛片”，也是其打入美国主流电影市场的里程碑之作！四十岁的他奉献了叹为观止的搏命演出，这次竟让一向挑剔又排外的美国人都拍案叫绝！一部港片能在那个年代的北美掠下三千多万美元的票房，这放至今天依旧不敢想象！

《新警察故事》（2004）

五十岁的大哥依旧能打，只是这一次，他不再选择做“超人”。

作为金马的双料影帝，他于本片中奉献了从影以来最走心的表演。

他不再那么勇猛无畏，而是成了一个更有血有泪的个体。

许多人对这突然的“柔弱”嗤之以鼻，但在我看来，这次“蜕变”值得更多的敬意！

李连杰：

《黄飞鸿》（1991）

一部港片能拍得如此“古色古香”又充满气节，徐克当得起影坛圣手的称号。

当然，此片之所以能成为经典，李连杰当居首功！黄飞鸿的正气凛然与古板迂腐，被他演绎得淋漓尽致。

他是天生的侠之大者，举手投足皆是宗师风范，这份气质怕是后无来者了。

《精武英雄》（1994）

CCTV6的镇台一宝，史上最佳纯功夫片！它是对李小龙《精武门》的一次致敬，更是一次超越！它能被全世界功夫迷奉若珍宝，这不是没有缘由的。其细致入微的人物塑造，真挚的民族情怀，以及精彩绝伦的打斗场面，这一切都使得它上升到了一个类型片无法企及的高度！

周星驰：

《家有喜事》（1992）

它开启了全明星贺岁片的先河，也是港片走向黄金年代的一大标志。张国荣的颠覆演绎让人侧目，周星驰的稳定输出更是笑点暴击，另外一干女星如张曼玉、吴君如等也奉献了个人最佳的喜剧表演……总之，这注定是一部难以逾越的“合家欢”电影！

《大话西游之大圣娶亲》（1995）

电影中最大的“杀招”莫过于“喜剧人玩催泪”，在这点上，星爷可谓是深谙其道 。

他能让你笑得歇斯底里，也能让你转瞬涕泪淋漓。

很显然，大话西游正是星爷送给所有人的“悲喜”回忆！对星爷的敬仰我们总是滔滔不绝，但又有谁甘愿做那个永失最爱的至尊宝呢。

周润发：

《英雄本色》（1986）

香港英雄电影的开山之作，无数影评人心中的港片影史第一！它首创性的将东方武侠特有的浪漫和诗意与现代动作片完美融合，每一帧画面都做到了美感的最大化！考虑到当时的主创包括吴宇森、狄龙以及周润发在内皆是面临人生低谷，这部英雄的挽歌更是愈发充满意义！

《纵横四海》（1991）

香港影史最赞四人行！周润发、钟楚红、张国荣三大绝色，再加上喜好玩鸽子的大导吴宇森，这组合简直无与伦比！从未见过这般浪漫写意的动作片，发哥坐着轮椅与红姑共舞的画面实在是让人难以忘怀，所谓巨星的极致魅力，莫过于此了。

刘德华：

《暗战》（1999）

可能是刘德华最好的作品。

警匪之间的“猫鼠斗”有趣又不落俗套，穿插其间的邂逅就像是荷尔蒙紊乱时的美好调剂，90分钟下来，让人欲罢不能。

无论是剧情还是演绎，这部片子都是我心中的完美之作，至于还因此片恋上了女神蒙嘉慧，那就是另一番小确幸了。

《无间道》（2003）

港片的没落似乎已成定局，《无间道》的横空而出算是“回光返照”了一把。

双雄卧底设定并不新鲜，但梁朝伟、刘德华与一干戏骨的飙戏依旧让人叫好连连！直至今日，它仍然是国内警匪片的“天花板”，我想，这应该没有异议吧。

注：排名不分前后

武侠片：徐克版【新龙门客栈】新派武侠代表作

黑帮片：吴宇森【英雄本色】暴力美学巅峰

赌片：王晶【赌神】发哥演技出神入化

功夫片：周星驰【功夫】本人觉得周导最好作品

动作片：叶伟信【杀破狼】香港新派时装动作片冲出江湖，甄子丹VS吴京的巷战动作片中经典的经典

僵尸片：刘观伟【僵尸先生】林正英僵尸片巅峰之作

神鬼片：程小东【倩女幽魂】小倩—王祖贤，王祖贤—小倩。

混混片：刘伟强【古惑仔】80后90后不用解释

黑 社会 ：杜琪峰【黑 社会 】古天乐影帝级表演

传记片：潘文杰【上海皇帝、跛豪】麦当雄制作、传记片巅峰。

个人观点 不喜勿喷

为什么没有喋血双雄?

美国著名杂志评《刺客列传》周润发雄居榜首

1999年被美国《时代周刊》将它列为本世纪亚洲十大影片之一

美国一知名 娱乐 网站评选为“美国人最喜欢的10大港片”中名列第一

英国电影杂志《PREMIERE》选为十大香港电影

《帝国杂志》选为十五部最具影响力电影中的唯一一部亚洲电影，位列第七

英国电影杂志《Hotdog》选出的影史上50位“至型角色”排名第七

美国著名 娱乐 杂志《 娱乐 周刊》评出的电影 历史 上“十大最受欢迎杀手角色”位列第八，周润发也是上榜的唯一一位华人演员

美国一男性杂志评选的“男人最应该看的100部电影”中华语影片排名最高的电影

2003年美国男性杂志《Men‘s Journal》於12月份的一期选出了历来50出最佳男性电影位列十三位

大话西游，

无间道，

东成西就，

逃学威龙，

天若有情，

92玫瑰玫瑰我爱你

龙凤斗，

瘦身男女，

孤男寡女，

爱情命运号

后边四部，名气不及上边的，可是我很喜欢这种风格的轻喜剧爱情片

港片看过后能留下深刻印象的不多，说几部我个人觉得不错的：

1、无间道三部曲，港片的巅峰，几位影帝与天王互飙演技，剧情也是扣人心弦，特别是第二部致敬教父堪称经典。

2、一代宗师，王家卫把自己独特的意识流带入了武侠世界，国际章和梁朝伟的神级演技更是令人惊叹。

3、花样年华，王家卫的巅峰之作，唯美、暧昧、每一帧都值得回味。

4、放逐，男人的兄弟之情

5、甜蜜蜜，陈可辛的经典之作，张曼玉的个人演技秀。

6、扫毒，张家辉那句耶稣也留不住他，单凭这句台词就值得一看。

7、黑金，梁家辉靠自己的演技拯救了一部电影。

8、大块头有大智慧，一部你以为看懂了其实根本没看懂的电影，请看港版。

9、激战，“怕，你就会输一辈子。”

10、春光乍现，哥哥、梁朝伟，“我们能不能重头来过？”

看了一会儿评论来的。

还是让我说吧！其它都闪开没资格说话！（龙争虎斗）（五福星系列）（警察故事）（僵尸先生）（英雄本色）（赌神）（黄飞鸿系列）（大话西游）（少林足球）（功夫）。

这是根据每个年代最有影响力以及高票房观看记录的电影，当然第一部是有点牵强年代久远，但它的影响力很大，又是第一个真正巨星的作品必须要有。

至于其它也有很多经典，但没啥研究价值…

一／《无间道》

这是一部让全世界重新对香港电影刮目相看的电影，它从哲学的角度直接深入 探索 人性，去感受身不由己的那种窒息，感受贪婪与自私，和所谓的善与恶。

二/《倩女幽魂》

这部电影集武侠、神怪、惊悚、 搞笑 、爱情于一身，开创了香港特技神怪片的先河。

影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情，但在表现手法上在当时却相当另类，加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代。

三／《枪火》

《枪火》是杜琪峰在银河映像时期最个人化、风格化的作品之一。

杜琪峰在片中营造了以往黑帮片所没有过的优雅与淡定，商场遭遇伏击的那场戏充分展露了杜琪峰对电影气氛的把控能力，通过“以静制动”，将微妙的紧张感传达得淋漓尽致，深得黑泽明的精髓。

四／《阿飞正传》

《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作 。

在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它是王家卫的成名之作，同时也是张国荣第一次真正发现自己，并自觉地以一位艺术家的标准来参照自己的一座里程碑。

五／《东邪西毒》

《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰 。

电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆，使得该片成为了经典。

影片错落的人物和故事相互交错发展，优美的摄影展示出一个虚构的想象世界 。

六／《春光乍泄》

《春光乍泄》是一部经典影片，电影以浓重的色彩，舒缓的情调调配出一副同性爱人在异域的一段感情，王家卫以细腻的导演手法将两位男主角于崩离边缘的心绪展现的淋漓尽致。

七／《英雄本色》

《英雄本色》尽情地发挥了吴宇森的“暴力美学”、“兄弟情”、“双枪”等标签式电影语汇，揭示了在善恶之间摆荡的人性。

影片并非港台江湖黑帮的内幕暴露，亦非 社会 现实的反映，而是活脱脱英雄神话的再造，完全是创作者的主观愿望，感情的投射。

八／《纵横四海》

《纵横四海》于1991年上映时叫好又叫座，是神偷类型的经典电影 。

影片天马行空，华光溢彩，不仅画面具有强烈的观赏性，故事述说更具有丰富的层次感。

除了精彩的枪战和对峙场面外，对男女感情的描写也显得很细腻。

九／《甜蜜蜜》

一场小人物间的爱情故事，但电影却将爱契合时代做出了极富浪漫主义色彩的呈现，且这种浪漫并非不近真实的飘渺，而是彷如就在咫尺的触手可及，世事多变，几度沉浮，唯有真爱是不可更替的旋律，一曲邓丽君的歌，是多么《甜蜜蜜》。

十／《古惑仔》

古惑仔系列， 我们看到的是一群充满青春热血的年轻人，用长刀挥霍着洋撒着自己的青春年华，用鲜血浸染着那叛逆的岁月 。

他们充满幻想，充满憧憬。

用生命来换取荣誉，用鲜血来换取地位 。

他们曾一时风光无限，站在万人之顶，铲除用义字来规则的江湖的败类，成为一时英雄。

我说我自已想法，我最喜欢的男歌星是刘德华，女歌星是陈慧娴。

电影明星是成龙，李连杰，周星驰！所以十大电影里，他们三人每人最少两部戏入选，甚至十部戏全部从这三人电影中挑选。

[玫瑰]成龙:警察故事123，飞鹰计划，A计划1，红番区等。

[玫瑰]李连杰:黄飞鸿1234，精武英雄，中南海保镖，方世玉12，太极张三丰等。

[玫瑰]周星驰:唐伯虎点秋香，鹿鼎记12，逃学威龙12，赌圣12等。

其它能竞争入围的有:新龙门客栈，赌神，僵尸道长，英雄本色，霸王别姬等。

其实香港电影从1980－1999年这20年，最少可以挑选出50部，难分排名先后的一级最受欢迎电影。

无间道、英雄本色、花样年华、阮玲玉、南海十三郎、警察故事、笼民、倩女幽魂、七十二家房客、疯劫、逃学威龙、猛龙过江、新龙门客栈~

第6届香港电影金紫荆奖基本简介

2001年3月18日晚，香港电影界的年度盛事——由香港影评人协会主办的“第6届金紫荆奖颁奖典礼”在香港举行。

这场颁奖典礼见证了多位优秀演员的荣耀时刻。

刘德华（华仔），凭借去年的《暗战》荣获香港电影金像奖影帝后，再次在《阿虎》中展现出色演技，成功夺得了金紫荆奖的最佳男主角。

年轻的内地新人秦海璐，与章子怡同为中央戏剧学院的校友，凭借陈果执导的《榴木连飘飘》赢得了最佳女主角的桂冠，她激动地表示，对能得到这样的认可感到非常开心和感激大会对新人的支持。

李安的《卧虎藏龙》成为当晚的大赢家，一举拿下最佳导演、最佳电影和最佳女配角三项大奖，成为获奖最多的影片，充分展示了影片的卓越品质。

陈果的《榴木连飘飘》也表现出色，荣获最佳编剧和最佳女主角两项大奖。

在颁奖过程中，华仔从温碧霞手中接过奖项时略显紧张，但他表达了对香港电影未来的期许，并表示对金像奖影帝之位信心不足。

而最佳男配角吴镇宇则对华仔的胜利表示了由衷的祝贺，认为华仔实至名归，但对于金像奖，他保持了谦逊的态度。

在影后争夺中，秦海璐以新人的身份击败张曼玉和郑秀文，她的获奖让在场观众深受感动。

尽管身在美国的章子怡未能亲临现场，但她凭借《卧虎藏龙》中的表现荣获最佳女配角。

《花样年华》凭借其出色的摄影技巧，荣获最佳摄影奖。

最后，终身成就奖授予了为香港电影贡献了70年的曹达华，以表彰他长久以来的杰出贡献。