作者：Bishop
时至岁末，好莱坞颁奖季也随之到来，北美各大奖项、评审活动陆续颁出。
被称作奥斯卡最重要“风向标”之一的美国国家评论协会奖（National Board of Review），近日公布了2023年度获奖名单，《花月杀手》斩获颇丰，拿下最佳影片、导演、女主角和摄影等四个奖项。
（电影《花月杀手》截影）
而最佳男主角则颁给了主演《留校联盟》的保罗·吉亚玛提，同时该片也获得了最佳女配角（达明·乔伊·伦道夫），以及最佳原创剧本的奖项，并入选年度十佳影片。
相比《花月杀手》的口碑爆棚，《留校联盟》则显得格外“寂寂无名”。
《留校联盟》
The Holdovers
11月10日，北美上映，目前豆瓣7.8，IMDb8.1，烂番茄更是达到了惊人的96%。
看似“冷门”的电影，却表现得异常火热。
01
绝望的圣诞“留守者”
历史教师保罗（保罗·吉亚玛提 饰）是这个学校神憎鬼厌般的存在。
性格古怪，脾气暴躁，刻板尖酸，一只眼睛常年瞟向一侧，AKA“死白眼鱼”。
此时，“白眼鱼”保罗正在校长室挨训。
好像在很多关于学校教育的电影中，都会有一个“混蛋”校长，《留校联盟》也不例外。因为保罗给议员的儿子挂了科，拜金的校长非常生气。
可是保罗却不慌不忙地开始“引经据典”。
眼见被保罗怼得哑口无言，校长只能给他穿了“小鞋”：让保罗在圣诞节期间留守校园，并照看好那些不能回家过节的学生们——反正你也没有家人，无处可去。
这是一个苦差事，很多教师都找各种理由躲避。在放假期间，确保留校的学生们不出一点问题，不是一件容易的事。因为，在圣诞节假期还只能留校的，大多是家庭不睦的“问题少年”。
安格斯（多米尼克·塞萨 饰）就是这些留校的“刺头”之一。
西方的圣诞节和我们的农历新年一样，都是家人团聚的美好时刻。让一个未成年的孩子留校独自过节，这种崩溃感可想而知。
除了留校的教师和学生，另一个留在学校的是玛丽（达明·乔伊·伦道夫 饰），她是学校食堂的负责人，也是一位痛失爱子的母亲。
于是，奇怪的“留校联盟”诞生了：
一个令人讨厌的老师，一个惹是生非的问题学生，一个饱受心碎折磨的母亲。
大雪纷飞的冬日，没有家人陪伴的圣诞假期。原本“冰冷”的心却因为这被迫的互相陪伴而慢慢开始“融化”。
02
寒冬里的温情涌动
近些年，“复古风”似乎非常流行。
《留校联盟》也很“复古”，不仅是服化道，单是影像的厚重胶片感就仿佛把观众瞬间带回到了20世纪70年代。当然，这部电影仍是以数字方式拍摄的，复古胶片的所有特征，如颗粒、光晕等，都是在后期制作中添加，不可谓不用心。
保罗这个角色的设定更加“复古”，或者说也更“老派”。只不过，在学生和同事眼中，这种“老派”已经变成了“古板”“墨守成规”“不通人情”。
他似乎对学校里的“富家子弟”有着天生的敌意。
显然，保罗的观念里也夹杂着偏见，而这种偏见源于他没有真正地去了解学生们。
保罗是自负的——哈佛肄业，徒有才华，却郁郁不得志；他又是自卑的——身患“怪病”三甲基氨基尿症（一种罕见病，患者的汗水、呼吸、唾液和尿液闻起来像臭鱼或臭鸡蛋）。无论在心理上还是生理上，保罗都只能“拒人千里”。
直到在1970年的圣诞节，他遇见了安格斯。保罗发现这个胡闹的浑小子，也有敏感脆弱的一面。
发生意外时，安格斯主动替保罗脱责，保全他的工作。
也是在这一次之后，保罗向安格斯说出了自己的秘密。这是一个很重要的转变，所谓的“敞开心扉”并不是一件容易的事情。最好的心灵钥匙，莫过于“被需要”。
圣诞节当天，保罗去买了一棵很“丑”的圣诞树。
并准备了圣诞礼物，送给安格斯和玛丽。平日脾气古怪的“白眼鱼”也有了人情味。
而安格斯也体会到了久违的“家庭”温暖。
保罗也成了他的好朋友，彼此保守着“秘密”。
如果把三人临时组成的“联盟”比喻成一个家庭，那么玛丽扮演的无疑是“母亲”的角色。
前一秒还在因为思念儿子而情绪崩溃，马上因为保罗的“毒舌”而狠狠地数落他。
电影中，除了工作时间，玛丽基本是酒不离手的。而最终她从酗酒逃避到慢慢释怀，其中当然有亲情的力量，让她看到了希望的延续。
更重要的是，也有和安格斯——这个和她儿子年龄差不多的男孩，经过短暂相处之后的豁然。
和很多好莱坞的圣诞电影一样，本片给人的观感是温暖的。三个留守者的互相治愈，在寒冬的场景里显得格外饱含温情。但这绝非一蹴而就，只有随着不断敞开的心扉，驱逐出那些自以为是的恶意，才能接受来自彼方的善良。
03
克制的情感也很迷人
虽然电影里讲的是留校，但与其说是“留守”，不如说是一场“放逐”。
保罗、安格斯和玛丽，三人的共同点在于外硬内软。坚硬的外壳只是对残酷现实的逃避与回击。各自不同的痛苦，把他们所有的善意与希望都禁锢在深深的自我封闭之中。
保罗和玛丽一样嗜酒，又和安格斯服用着同样的利眠宁（一种缓解焦虑、紧张与失眠的药物）
其实，这场“放逐”就像是三个“病人”的自愈之路。在开始的时候，这份痛苦似乎又加深了一些——和互相看不顺眼的人共度美好节日，简直是痛上加痛。
随着彼此的了解和温情的蔓延，最终这场啼笑皆非的留校经历也化为了相互“救赎”，他们各自得到了与自我的和解。
提到关于学生与老师的电影，不自觉地就会想到另外两部“神作”：《放牛班的春天》和《死亡诗社》。
（电影《放牛班的春天》与《死亡诗社》截影）
在这两部电影的结尾，都迸发出了强烈的情感，催人泪下的同时又升华了电影的主题。
尽管内核相似，但与之不同的是，《留校联盟》选择了另外一种更加克制的情感表达方式。
保罗最终袒护了安格斯，但自己也付出了失业的代价。送行的时刻，当然没有前两部电影中的波澜壮阔，因为除了安格斯，保罗仍然是其他学生眼中的“死白眼鱼”。
最终，两人只是各说了一句：“再见”。
即使刚刚经历了精神世界的疗伤，可又不得不再次面对现实世界的冷酷。如保罗所说：“生活就像是鸡舍的梯子，又臭又矮。”一语成谶。
这个时候，或许只有温暖的手，才能抚慰再次下陷的心灵。
是啊，除了道一声“再见”；除了注视你离去的背影；除了握紧你的手，“我”还能做什么呢。
可以说，这种略显无奈而又恰到好处的情感呈现实在很迷人。
《留校联盟》和其他剧情片一样，初看时可能会觉得有点沉闷，但好在并不冗长；贴着“喜剧”的标签，但并不过分迎合；带有温情的治愈，但并不过分煽情。
非常推荐此片，特别是在一个人的冬夜。更加期待《留校联盟》在明年奥斯卡会有上佳的表现。
本片的配乐也同样出彩，原声值得循环播放。
安格斯曾经问保罗：“和你讲话的时候，我到底该看哪一只眼睛？”
保罗当时并未直接回答，直到要离开时，他决定告诉安格斯。
或许“斜视”的那一只眼睛是对世界的不屑与嘲弄。
但是“这只眼”，可以穿过它，让真诚抵达内心。
