女人醒来后，迎接她的是丈夫的一巴掌；
照料卧床的老丈人，还要被色心不死的老人揩油；
打零工的商店，第一天来上班的小伙子工资都比女人高，面对女人的质疑，老板说他是个男人；
这一切都发生在1946年的意大利，一个名叫迪莉娅的女人身上。
这部讲述女性抗争的电影在意大利本土超过了《芭比》的票房，成为2023年意大利票房冠军。
绝对的冷门佳片，在豆瓣一周口碑电影榜连续霸榜两周也仅有1000余人看过。
前有全球现象级影片《芭比》，后有争议不断的奥斯卡获奖影片《可怜的东西》，如今还有风头大盛的引进片《坠落的审判》，在女性主义话题讨论火热的当下，这部豆瓣评分8.8的意大利电影或许能告诉我们，什么是真正的女性主义电影。
《还有明天》
There’s Still Tomorrow
01
选票
迪莉娅（宝拉·柯特莱西 饰）是三个孩子的母亲，一名家庭主妇，也是一个被家暴的妻子。
丈夫不允许大女儿继续上学，女儿一边当洗衣女工补贴家用，一边准备着自己的婚事。
迪莉娅送别一家老小后终于有时间去镇上的店铺里交付自己的零工活，随后偷偷拿出一些钱塞到胸罩里，剩下的则要上交给丈夫。
闺蜜以为迪莉娅攒钱是为了离开丈夫，但迪莉娅是为了给女儿买新的婚纱，她不忍心女儿穿自己当年留下的破布。
被家庭无尽剥削、无情压榨的迪莉娅将幸福寄托到了女儿身上，直到一封信件的送达，迪莉娅改变了对父权制下女性既定命运的看法。
她收到了一张选民登记表。
02
婚姻
是什么将女孩变成了女人，是婚姻。
当迪莉娅在女儿和她未婚夫身上看到自己年轻时的影子后，她明白了婚姻会使女儿的命运通往何处。
女儿和未婚夫在门口嬉戏，假装爱神丘比特之箭射中了他的心；
女儿嘴上的口红被未婚夫抹去，因为她上班的时候不能化妆，她的美只能给他一个人看。
女儿的今日正是母亲的昨天，迪莉娅亲手断送了女儿的婚姻。
在投票的当日，她把攒下来的婚纱钱变成了学费钱，给予了女儿光明的未来。
03
女性的镜头
无论是清晨突如其来的一巴掌还是不小心煮废晚饭后的家暴，亦或是麻木的满足丈夫的性需求，暴力一直贯穿迪莉娅生活始终。
奥斯卡获奖影片《女人们的谈话》中也涉及非常多性暴力的画面，主创在采访中谈及这些暴力画面的呈现方式，她们认为再现性侵场景是非必要的，仅用女性醒后的崩溃、身下的血液、小女孩的台词等完成了内容的表达。
需要描绘性侵场景时，女性导演的镜头往往会对准侵害者本身，聚焦他们可憎的面孔，也避免荧幕外观众将性暴力场面进行凝视的可能。
（《女人们的谈话》）
无独有偶，在本次《还有明天》中，自导自演的宝拉·柯特莱西创新了暴力镜头的呈现方式，将音乐与暴力融合，将家暴场景处理为了滑稽的双人舞。
伴随着音乐的响起，在脚步的舞动中，重现了迪莉娅的婚姻，每一次移动都伴随着丈夫的一次家暴。
不仅如此，迪莉娅身上的伤痕是转瞬即逝的，正如家暴带来的物理伤害会随着时间消失，但心理伤害却始终笼罩着迪莉娅。
于是在影片中，女性受到的荧幕暴力不再是对某些男性观众欲望的迎合，这种非人的折磨以一种不加修饰的叙事手法展现，暴力景观不再被浪漫化、也不再被二次消费，迫使观众直面着迪莉娅身上承受的一切。
04
个人即政治
”我会像情书一样握紧我的选票。“
《还有明天》聚焦了意大利首次允许女性参与投票的历史时刻，当时有超过89%的妇女前往投票站，女性投票人数超过总投票人数的一半，她们改写了这个国家的历史。
不同于类似题材的《妇女参政论者》，《还有明天》没有从政治、从集体、从宏观出发，而是将视角放到了一个具体的家庭中。
二战过后，国体公投下人民变革意愿强烈。
没有政治组织劝说，没有进步势力宣讲，迪莉娅的生活与政治无关。
大女儿玛塞拉甚至怒其不争，质问迪莉娅为什么不反抗、不离开，迪莉娅回复到：我又能去哪里呢？
正如女权运动那句令人振聋发聩的话：个人即政治。
在意识到手里选票的重要性后，无数个迪莉娅在1946年6月2日-3日这两天，利用各种借口走出家门，来到投票战，行使了自己的政治权利。
盛装打扮的她们自愿抹去了嘴上的口红，那一刻，她们掌控了自己的命运。
于是，这不再是一个属于迪莉娅的抗争故事，而是属于意大利全体女性的胜利赞歌。
这不再是迪莉娅被丈夫压迫的故事，而是整个父权社会的吃人真相。
为什么说《还有明天》是一部真正的女性主义电影，因为迪莉娅，一个深受父权社会压迫仍不屈不挠的朴素女性主义者，已经向我们指明了女权运动发展的路径：读书、参政、争取向上的自由。
《还有明天》剧情流畅扣人心弦，女性情绪被精确捕捉。
同时喜剧元素的加入平衡了话题的沉重感，电影的结尾十分巧妙且令人振奋，如此优秀的影片绝对不应该被埋没。
图源于网络 / 图片
斯凯 / 作者
