可表达性：尽管线条简单，但无限简笔画却具有高度可表达性，让你能够用抽象方式传达情感和想法。(可表达性原则)

尽管线条简单，但无限简笔画却具有高度的可表达性，让你能够用抽象方式传达情感和想法。

可表达性原则

无限简笔画的可表达性源于以下原则：

• 简洁性：无限简笔画只使用最少的笔触，以简化和抽象对象。
• 抽象性：无限简笔画不试图精确地描绘对象，而是用抽象的方式暗示它们。
• 象征性：无限简笔画中的符号和笔触通常具有象征意义，代表着特定的情感或想法。

情感表达

无限简笔画可以传达广泛的情感，包括：

• 快乐：用流动的、上升的线条表达。
• 悲伤：用下垂的、波浪形的线条表达。
• 愤怒：用短的、有力的笔触表达。
• 恐惧：用弯曲的、不规则的线条表达。

思想表达

无限简笔画还可以传达复杂的想法，例如：

• 运动：用动态的、流动的线条表达。
• 静止：用静态的、直线的线条表达。
• 空间：用大小和距离来表示。
• 时间：用连续的线条或笔触来表示。

符号和笔触

无限简笔画使用各种符号和笔触来增强其可表达性。这些符号和笔触包括：

• 点：代表起点、重点或思想。
• 线：代表运动、方向或关系。
• 圆：代表完整、统一或无限。
• 方：代表稳定、秩序或牢固。
• 三角：代表能量、动力或冲突。

应用

无限简笔画具有广泛的应用，包括：

• 艺术治疗：表达情绪和想法。
• 视觉交流：传达信息或概念。
• 图形设计：创建标志和插图。
• 教育：教授抽象概念和视觉素养。

结论

无限简笔画通过其简洁性、抽象性、象征性和广泛的符号和笔触，提供了一种高度可表达的媒介。它使我们能够用抽象方式传达情感、想法和复杂概念，从而成为一种强大的艺术和沟通工具。

简笔画 可爱图片

简笔画可爱图片的画法如下：

1、画出一个圆形作为头部，在圆形上画出两个半圆形作为耳朵。

2、在圆形中画出两个小圆形作为眼睛，并用一条弧线画出嘴巴。

3、在头部下面画出身体，身体可以画成简单的线条，像一个倒立的小三角形。

4、在身体下方画出两条小短线作为脚，并在脚上画出小爪子。

5、在头部两侧画出小短线作为手，并在手上画出小拳头。

6、在身体上画出简单的花纹，可以让图片看起来更加可爱。

7、选择自己喜欢的颜色为图片上色，特别是眼睛、嘴巴和身体的颜色要鲜艳。

8、可以根据自己的喜好和绘画技巧来进行调整和修改。

这种简笔画可爱图片非常适合用来表达自己的心情和感受，也可以作为装饰来点缀自己的空间。

简笔画的特点：

1、简单易学：简笔画通常使用简单的线条和图形来表现形象，不需要太多的绘画技巧和经验，因此容易学习和掌握。

2、形象生动：简笔画能够用简单的线条和图形生动地表现人物、动物、景物等形象的特征和神态，具有很强的表现力和感染力。

3、朴素自然：简笔画注重朴素自然的表现方式，不追求过于复杂的细节和华丽的装饰，强调形象的简洁明了，具有很高的艺术价值和审美价值。

4、实用性强：简笔画可以应用于各种场合，如教育、商业、文化、娱乐等。

在学习、工作、生活等各个领域都可以发挥其作用，具有很强的实用性和普及性。

5、个性化明显：简笔画的表现形式和风格因人而异，每个人都可以根据自己的想法和喜好进行创作和发挥，因此每一幅简笔画都带有明显的个性化特征。

6、可识性和快捷性：简笔画具有用笔简练、形象概括、特征明显、动作夸张、快捷作画、几笔成形、生动风趣等特点，它一挥而就，一目了然，易识易懂，好学好记。

简笔画的造型原则有哪些？

第二节 简笔画的造型原理 柳建平 一、物体的概括与简化 19 世纪末 20 世纪初，法国画家塞尚用开山利斧似的画笔将山山水水开凿成 几何体．把自然界的一切部分析为类球体、圆柱体和立锥体。

塞尚的探索启示了 以后许许多多的艺术家，他们的研究共同揭示出：形的本质即为抽象几何体。

塞尚对于形的本质的阐述无疑是正确的。

这有利于对复杂的自然现象作视觉 的归纳．有利于在绘画中对造型进行处理和把握。

正是几何图形构成了一切绘画 造型的内在支柱与基本元素。

这就揭示了一个形体构成的秘密：无论物体有多么复杂的结构和繁琐的细 节．其实都可归纳为几种简单的基本形。

简笔画就是运用这一形体构成的基本原 理，创造出平面化、几何化、概括化、简略化的一切形象。

由于基本形具有抽象 性、简洁性等待点．它在造型 上有很强的概括性和包容 性．同一种基本形，往往可以 表现出于姿百态的多种形象。

简笔画仅用方形、圆形、三角形、线形，就可以创造出大干世界天效物体的形象。

对于所要画的对象的轮廓，要从大体着眼．去把握对象的形体倾向，舍弃复 杂的细节、学会用几何图形去理解它、表现它。

1．方形：由垂直线和水平线构成外框轮廓的物体都可以直接用正方形或长 方形画出它们的形象。

边缘凹凸不平或外形不规则的物体，同样可以根据其形象 特点分别用各种方形或梯形、菱形、平行四边形等变异方形概括地表现它们的形 象。

2．三角形：由三条主要边线构成外框轮廓的物体．根据其外形石六， 可分别用等腰三角形、直角三角形、钝角三角形或锐角三角形施赂地面出它们的 形象。

三角形平置具有稳定性．倒置或斜置则有运动感。

客观世界中的许多物体 的形象都呈三角形状态， 许多建筑物为了求得稳定。

也采用了三角形的构成方式。

房顶、山、塔形树冠也可画成三角形。

3．圆形：有正圆、椭圆、半圆等不同的形态。

人和某些动物(乌、猫、虎、 熊、猪、象等)的头部球类、车轮、某些果子都可以用圆形来表达；鸟的身子、 圆桌面、碟子、碗口、瓶口、缸口、蛋等可以用椭圆形来表达。

4．线形：儿可感知为线形的物体都可以用线表示。

如波浪、烟、云、树冠、 卷曲的头发等等。

5．组合形：结构复杂的物体，都可根据主要部分的形态特点，分别用方形、 三角形、圆形和线形组合而成。

如一台小收录机．就是长方形和圆形的组合。

需要注意的是，在一般的情况下，人造方形或三角形物体，由于人为的 原因，其外形带有规则的几何形特点。

用简笔画表现它们的形象，可直接用相应 的基本形画出。

但许多自然物体并不具有规则的几何形特征．用基本形概括它们 的形象时， 一要抓什轮廓的特点， 根据其形象的倾向性． 用近似的基本形表现它。

如入的脸形可用与之相近的 方形或圆形去表现，山、柏树 等倾向于三角形。

二要采用夸 张的方法，强化其外形特征， 根据自己的主观感受做出变 形处理。

如把牛、 羊画成方形， 把鱼、鸡等画成三角形。

这些 形象或多或少地改变了物体 的原形，但这不是歪曲，而是 艺术的再创造．包括筒笔画在内的一切绘画作品，都不是被动机械地模仿自然的产物，而是作者从自己的主观认识出发进行想象和创造的绍果，艺术形象可以而 且应该比客观实体更典型、更生动。

二、选择角度，显示结构特点 画简笔画要解决的第一个问题就是选择作画的角度， 即确定视点与对象的空 间关系。

各种绘画形式因表现方法和造型语言的不同，对写生角度的选肄要求也 不尽相同。

简笔画为了达到简洁洗练的团面效果．大部分都是以平面团形去表现 物体，写生时应选择能充分显示对象结构特点的角度和视向，使这些特点能突出 地呈现于画画的平面图形之中，以达到推妙惟肖的目的。

1．正规图。

物体的结构形式，无不以适应各结构要素的功能要求为原则。

综合分析日常生活用品的形体结构不难发现， 许多物体的重要功能部件和主要饰 物．大都安嚣在主体结构的前面．以便于操作和观赏。

如电视机的荧光屏、家具 和房屋的门、窗、柱、廊等，部安装在主体物的前面或上方，只有这样，才能充 分发挥它们的使用功能颧审美功能。

因而从正面描绘这类物体的形争不仅可以表 现它们实用性的结构燃，还能反映它们审美性的艺术风格。

2、侧视图 脊推动物具有一个共同的结构形式：一条连接头尾、贯穿胸廓和骨盆的 脊柱．四肢分别与肩带和骨盆衔接支撑全身。

各种脊推动物因不同的生存方式和 运动方式而形成不同的同的形态。

鱼类没有四肢，但它的赖发挥着四肢的功能； 爬行动动物的肢体短且笨重，胸腔和骨盆分得很开；所有这些不同的结构特点， 从侧面看十分明显。

而各种交通工具因行驶的笛要，按按照仿生学原理制造，其 结构形式与脊椎动物有许多相似之处．因此，也适宜用储视图的形式全面显示它 们的结构特点。

3、俯视图。

昆虫的体积较小，双翼往往是体现不同形体结构特点的主要因 素，无论是张开飞行或是收拢覆盖身体．表现双翼特点的员 最佳方法是取俯视角度。

在画器物时；其主要结构特点的面朝上，同样运用于这 种方法。

4．周视图。

四球体的外轮廓在任何角度看都呈圆形，圆柱体和圆锥体只要轴 线与地面垂直，从任何干视角度看其外轮廓也都相似。

凡是由这类形体构成的物 体，作为简笔画写生对象，一般不必选挥角度，取任何周边视角都行；但是，若 它们处于检置或斜置状态，即轴线不垂直于地面，为了避免深度透视变化，则应 取轴线与画面平行的角度。

三、抓住物体置要的个性特征 由于同类或类似物体的形体结构大同小异， 彼此之间的差别往往体现在局部 细节上，因此，运用夸张的方法．强化各种物体具有鲜明特征的细节，是表现个 性的重要手段。

所谓物体的细节，即物体形体结构中的细小环节，如人物的五官须发、动物 的头层耳颈、 植物的枝叶花果等， 这些形体要素在整体结构中虽是很小的一部分， 但往往是区分物体的重要标志，从而成为物体形象的显著特征，因此必然用作表 现物体个性特点的造型依据。

简笔画可以台弃许多无关紧要的纫按末节，唯有体 现个性化特征的主要纫节不仅不能舍弃，而且必须强调和突出，运用夸张形态、 改变比例、调整结构等方法，把它表现得生动而鲜明。

如画不同的树，在树冠和 枝干相似的情况下，可突出树叶或花果的不同特点；画人物，既可通过五官、须 发表现年龄利性别特征．也可利用。

穿衣戴帽”表现民族和职业特征，还可借助 于头、躯干和上下肢的基本形及其他比例的变化表现高矮胖搜的个性特征。

四、线条的训练 简笔画艺术中的线， 是指用各种工具画出的笔道和由点连接而成的一条纫长 的形象，也指形的轮廓。

画出曲线条能唤起人对其表现方式的如觉记忆，即人们 通过线条形态，可以蹈知它是怎样画出的。

线条也具有引导入的视线的作用，引 导人的视线随着线条曲起止、运动方向和起伏而运动。

不同的线条，结人不同的 视觉感受．引起人不同的感情联想。

垂直线：使人联想到笔直的树干、电线杆、纪念碑相人的立正等，给人以挺 拔、刚毅尊严和下垂的力感。

水平线：使人联想到平原、梅平面、地平线和人的平躺等等，结人一种平 船、安宁、沉稳、舒展和向两边延伸的力感。

斜线：使人联想到倾倒的物体、人的跌倒或前冲，给人以奇突、惊险、倾倒 和运动方向的力感。

自由曲线：使人联想到轻姻、浮云、飘带、卷发和人的舞姿，给人以自由、 活泼、温柔、流动的运动感。

线条在绘画中功能强大，而在简笔画中，线条的地位更是举足轻重，因为简 笔画中的形绝大部分是靠线条来表现的。

所以，画好线条就成为画好简笔回的基 础。

在简笔画中．线条的基本要求是要灵活、肯定、流畅。

不可使用直尺、三角 板等器械画宜直线， 也不可使用圆规画圆、 弧线。

如果再加上行笔的方向和速度， 使线条具有不同的性格和情绪．它的表现力会更加地丰富。

人物插画简笔画-人怎么画简笔画男孩

小学生插画怎么画

小学生插画简笔画步骤如下：

1、先在纸上画出一个圆弧线，和一个圆弧勾。

2、接着这条弧线在另一边继续画出一个弧线加圆弧勾。

3、将两条圆弧线连在一起。

小兔子的身体大型已经出来了。

4、在小兔子的脑袋上面画上两只短短的耳朵，这样更显得呆萌可爱。

5、再接着画上小兔子的眼睛，和另外一个手。

6、最后加上领结作为装饰。

将领结填充上自己喜欢的颜色，然后在眼睛下面用粉色的笔画几个点作为腮红。

整副简单的手绘小图案即完成。

插画是一种附在图书、报纸、杂志中的一类图片，能对文字内容起到补充说明的作用，由此突出文章的主题，提高艺术表现力。

而在小学美术教学中，插图的形式更加丰富多样，并且很多插画都具有趣味性和生动性，使学生更容易接受，能提高美术教学内容的表现力。

在美术教学中，教师一般都会先让学生欣赏教材中的一些插画和文字，在让学生明确了学习的内容以后才能让学生自己去完成一个美术作品，而在欣赏插画过程中，学生很容易被插画上丰富的图案和色彩所吸引，通过插画中的风景和人物能够联想到很多的画面，能提高学生创作时的想象力，并提高学生的动手和动脑能力。

动画人物简笔画动漫人物素描教程形体结构——明暗色调——空间质感【形体结构】体块划分：无论是二次元图形还是三次元图形学会体块划分是最重要的，我们回到“几何图形”，不但可以把人像归纳为几种类型，更可以把人像概括为几何图形，将繁杂的人像简化为若干块比例与透视：人物视线随着观察点的变化而变化，要了解比例和透视点。五官现和轮廓成为明显的透视关系【明暗色调】排线条：排列线条的技法：1.选择炭笔或者铅笔均匀地排出线条，线条间的距离不可过大，注意下笔和收笔都要轻，不要出现带钩的线条。2.在第一遍线条上铺上第二层，力度根据画面来把握，最好是多画几层来达到加深的目的。3.用纸巾轻轻地将画出的线条都擦拭一边，使线条显得更加柔和，记住不要擦太多，以免画面过于油。4.把铅笔削尖，立起笔尖在刚才的色调上铺上一层较硬的线条，这样调才不会浮在纸上。5.注意边缘的把握用指甲剪触碰画面，调整局部细节。【空间质感】○主次所谓主次，即使需要你深入刻画的地方为主（比如：五官，面部结构），需要弱化的地方为次（比如：衣领）。刻画时突出主体（尤其是眼睛），次要部分可轻轻带过○明暗通过明暗对比来开空间关系，离视线越近，明暗对比较强，比如眼睛的刻画一定要深入详细的话建议查看书籍或教程，人物骨骼划分是最重要的，望采纳。怎么画漫画人物首先先用简单轻一点的线条吧人物动作的走向画好，然后按照这样的轮廓逐渐加上衣服（重一点的线条）头发（重一点的线条），好像给娃娃穿衣服什么的==。在脸部按比例打上十字形，找准五官的位置（重一点），之后用可塑性或者2B橡皮把下面一层一开始画的轻线条小心擦掉。完成以后找明暗，用细密的线条轻轻铺上一层阴影，这样上颜色就比较方便。铅笔用0.5的自动铅就好好了。铅笔上阴影的时候把笔尖磨平一点。（我是纯铅党什么的）还是要多对着图片练习练习就会画的越来越好，熟能生巧，自己总结经验和技巧是最好的。=w=~书什么的我反正是看不明白（好吧我有点笨不知道他讲的是什么），有点违背自己开一始画的风格，习惯不是一改就改的过来的，会很僵硬（我吃过这种亏–），不过慢慢习惯就好，（疑似要很长时间？）还有中国的漫画教学我老是觉得跟想象中的差别很大？，建议买一些日式的或者插画风会比较好学。动漫女生怎么画动漫女生简笔画画法动漫女生简笔画画法步骤如下：1.画动漫女生，头发占的比例较大，所以先画头发的轮廓。2.再画出女生的脸型和刘海，脸要画得圆一些，刘海儿齐齐的。3.再画出女生的眉毛、眼睛、嘴。鼻子可以省略。4.细画一缕一缕的头发。5.再画出女生上半身的大致轮廓。6.画出女生的校服领子、胳膊和手。7.再画出女生手里拿的手机。8.最后在女生的脸上点两片红晕，一个可爱的动漫女生就画完了。扩展资料：简笔画绘画方法：A：选择角度、显示结构特点a、正视图：电视机的荧光屏、收录机的录放音座和按键、照相机的镜头、书橱、冰箱的门框。这些体现结构特点的构成因素都安置在物体的正面。房屋除屋顶外，体现不同建筑风格的柱、廊、门窗及其它饰物也大都在正面。这些物体的正视图能显示它的不同观点的结构特点。b、侧视图：脊椎动物由一要脊连接头尾，横贯胸廓和骨盆、四肢分别与肩带和骨盆衔接支撑全身，各种动物因不同的生存方式和运动方式而形成的结构比例与形态的差异。从侧面看十分明显，同样，各种车辆的外部结构特点，主要体现在车头、车厢和车轮，画出其横式侧视图，能全面显示各部分的结构特点。c、俯视图：炉灶、餐具、书本、田径场等物体的结构特点所在的面朝上，画出它们的俯视图易于辨识。d、周视图：球体的外轮廓在任何角度都呈圆形，圆柱体和圆椎体在轴线垂直于地面的状态中，各种角度也会呈现出大抵一致的视觉形态。灯笼、笔筒、手电筒、杯、碗、盆等物，也分别由球体、圆柱体和圆椎体构成，画这些物体一般不必选择角度。如果它们被横置或斜置，即轴线不垂直于地面，则不同角度会有不同的透视变化，应取轴线平行于画面的角度。B：抓住细节，突出个性特点同类或类似物体的形象差异，一般主要体现在局部的细节上。如：驴与马、羊与鹿、猪与象、鹅与鸭等类似动物，整体结构无大差异。主要区别在于耳、颈、头、尾等细节的大小，粗细与长短的不同，写生时要注意发现并强化差异，以突出各自的个性特点。物体的细节特点，表现不一，有的明显，有的则不大明显，写生应通过比较，同中求异，并运用夸张的方法把各种物体的细节特点表现得鲜明突出。如画不同的树，在树冠和枝干相似的情况下，可突出树叶或花果的不同特点，画人物，既可通过五官、须发表现年龄和性别特点，也可利用穿衣戴帽表现在民族和职业特点。也可借助于头、驱干和上下肢的基本形及其它比例的变化表现高矮胖瘦年龄的个性特点。C：运用骨线，把握特点人物和动物经常处在活动中，各种，瞬息变异。简笔写生，虽可通过敏锐的观察，直接捕捉各种，但在很大程度上则是在分析、理解运动规律的基础上，把握关节点和运动线，运用记忆。如我们人，由头、胸廓、骨盆和四肢构成。上肢分上臂、前臂和手，下肢有大腿、小腿和脚，每一部分的骨骼既各自独立又上下连接，每个连接点形成一个关节，关节是运动的枢纽，做着屈伸、内收外展和回旋等运动。各种运动并不改变头、胸廓、骨盆和四肢的局部结构，变化的只是它们之间以关节为转折点的转折关系及其整体状态。因此，以变化的关节为点，以不变的骨骼为线，以点带线、以线连点，是表现各种简便可行的方法。运用骨线表现人物，要掌握重心的变化规律，重心垂直于支撑面；能保持平衡，走跑时重心超出支撑面，跳跃时的重心倾向运动的前方。动物的运动规律与人物基本相似。兽类的四肢在走、跑、跳运动中交替活动，互相配合，头和驱干同时因颈、腰、尾的扭动发生相应变化。一般禽鸟的主要运动形成是飞翔，飞翔时双翅张开，上下扇动，鸟的脚活动相对少些，颈部的灵活性却很大，作禽鸟简笔画写生，可先用画蛋法画出体腔和头部，再用骨线画颈和脚，最后添上主要细节。简笔画是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。绘画方法可分为正视图、俯视图、侧视图、周视图四种。参考资料：_简笔画。要素描动漫人物帅图,守护甜心：月咏几斗樱兰高校***部：须王环完美小姐进化论：恭平吸血鬼骑士：锥生零吸血鬼骑士：玖兰枢彩云国物语：紫刘辉小女神花铃：和音S.A特优生：泷岛慧金色琴弦：月森莲金色琴弦：柚木梓马彩云国物语：茈静兰网球王子：幸村精市网球王子：不二周助樱兰高校***部：风镜夜网球王子：手冢国光星梦天使：风真宙人星梦天使：日渡星司樱兰高校***部：常路院光/馨金色琴弦：志水桂一魔卡少女樱：月城雪兔名侦探柯南：工藤新一名侦探柯南：怪盗基德/黑羽快斗黑执事：夏尔·凡多姆海威怎样生动画好Q版漫画人物？1、画之前离不开观察，这个观察并不是事无巨细地将每一个细节都看遍，而是有选择地只看人物最大头的东西，整体感受人头与四肢与躯干的关系，比例，让自己有小时候画儿童画般的感觉（儿童画画不注意过多的细节，只看到最人物最明显的和形状），在脑中把人物抽象成儿童画简笔画般的效果2、看好后在纸上用线条将头的位置，衣服轮廓及主要衣纹的大致走向，四肢位置和在纸上用简单的线做下记号，我画了张简单的说明图（因为是用手写板，比较简陋不清楚，还请原谅）3、接下来动用你画素描头像的本领，把头画出来，注意千万不要呈惯性地上调子，只要把五官轮廓用线勾出来就行了，就像你画素描的打稿阶段，只是线可以再实一些4、勾衣服四肢和鞋子的形状，这时候也不要注意细节，只勾外轮廓，四肢画的时候注意强调关节和肌肉的凹凸，简单说就是画关节时适当画突出一些，四肢的线条不能太直，按照真实肌肉的凹凸质感。在这里我举一个我在琢磨这些事情时的参考，就是漫画家贞本义行的插画作品（如果你知道《新世纪福音战士》那就好办得多），他的作品虽是画但并不过多夸张，比例比较写实（当然也会有少许夸张），尤其是我所说的衣服皱褶和关节肌肉的凹凸质感在他的画中表现得尤为突出，画风比较接近于速写风格给几张图：关注这张，在衣服皱褶的处理上非常干净利落，线条有力这张也看衣领的处理，请自动忽视头部，素描的头部速写4没法跟漫画学的关注这两张的人物，他用非常简练准确的线概括了，另外普普通通的一条裙子被概括地简洁但又立体，请继续忽视脸部。求动漫人物素描,要有步骤的,一步一步来你看看这上面的视频也许有帮助卡卡西：tudou/programs/view/KtKA9udhNos/迪达拉：tudou/playlist/井野：tudou/programs/view/XHlFtsTPNEI/小樱：tudou/programs/view/JndjlCpz3C0/阿飞：tudou/programs/view/GchuhwzoVug/我爱罗：tudou/programs/view/utlGiVXsekY/佩恩：tudou/programs/view/UW0rJee3rMo/鸣人：tudou/programs/view/UW0rJee3rMo/佐助：tudou/programs/view/Eq9WVov2tCU/飞段：tudou/programs/view/dRI1obNY4RU/阿飞（前期）：tudou/programs/view/7f8G206aTIw/银队长：tudou/programs/view/Ooce8m8QIt8/角都：tudou/programs/view/w8wIRWz_7DM/手鞠：tudou/programs/view/w8wIRWz_7DM/更木剑八：tudou/programs/view/K_FicM_QscM/人怎么画简笔画男孩1.人怎么画简笔画人怎么画简笔画怎样才能画好人物素描人物素描其实只要注意几个地方就能画的比较好：1比例，结构。也就是楼主说的骨骼和肌肉，其实只要注意几个重要的，找个图看看就可以了，因为每个人是不一样的，所以没有必要死扣，只要不出大问题就好了。2五官，特别是眼睛和鼻子。眼睛是传神的地方，鼻子是脸的最高点，这两个地方一定要出彩。3头发。很多人会忽视的头发，注意头发也有明暗，也有结构，如果不注意的话会造成头变形的结果。4颈肩的关系，这个很重要，也很容易被忽视。5面部的处理包括明暗交界线，亮面的处理，暗面的丰富，这就是看楼住的基本功如何了。推荐楼主去看看中青社初出版的美术书这些方面都比较注意。希望以上几点能对楼主有帮助。如何素描一个人物第一步，构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些同学不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑？在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。第四步，调整。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。总之要画好人像素描，需得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想。如何画漫画人物画漫画人物并不像它看起来挑战。除了少数有系统的步骤，这将是初学者容易拿起手法画出漫画的性质。需要的工具：与第2B铅笔，A4大小的白皮书，橡皮擦消除更正。程序，你需要知道才开始绘制漫画人物：你需要学习如何素描解剖一般动画男性和女性角色。男性和女性人物有不同的身体特征。我们必须学会如何在不同的绘制漫画人物构成。人们必须知道如何素描的细节，例如动画眼睛，一般头发和基本衣服。因此，总的程序，以素描的动画字符如下：绘制一个椭圆形，说明字头。让你的动画字符是8头的高度。画出你的骨骼特征坚持漫画人物描绘的整体构成你的漫画的性质。添加到您的肌肉线条画。添加细节脸上，整体漫画性质的衣服。要了解的步骤得出一般性解剖，请点击manga-journey/drawing-outline-of-human-body-part-1-how-to-draw-manga-easily要了解如何画漫画的眼睛，请访问manga-journey/how-to-draw-manga-easily-eye-drawing-part-2的步骤我喜欢从头开始画，注重整体，没有平衡感是不行的。一般画6头身人物，可爱的。轻轻地画一下轮廓，把身体和脚的动作确定，再确定胳膊的动作，这样平衡就很好啦。然后再修饰脸的形状，大概地画一下眼睛，鼻子，嘴巴，耳朵。头发一定要好好画，大概确定一下人物有没有刘海，再勾一下后面的头发，头发一定要在头的外面，所以轮廓不能和头一样。把身体躯干好好地勾一下，不能重了，但要比之前的颜色深。四肢也要画好，小腿要比大腿长一点，腿长有3个头长，身体2头长。手是很重要的，画不好会影响全部。6头身的手会长一些，但比头短些。手指很难画的，要仔细画，可以不画指甲。脚的轮廓大概勾一下，不能太小，6头身的话不好看。2头身的话才可以画的小小的，很可爱。仔细地画五官，眼睛很重要。还有，如果人物开朗，眉毛离眼睛远些，人物心情低落则相反。耳朵也是很难画的，简单地处理耳蜗，可以尝试动物耳朵。衣服那些什么也要好好画，不详细说啦。最后描边，可以用钢笔描。彩铅可以不用描边，也可以用颜色深一点的彩铅描。水彩也可以不描边，但之前的所有线条都要画的淡，留下主要线条其他的都轻轻擦掉，水彩上完色以后再用铅笔或者彩铅轻轻描边。呃，也许不是很专业啦另外：学习完全可以按照先模仿后自创的过程，一般在书店买的到的书都可以看看，但是我个人觉得都不是很实用，所以倒还不如学习自己喜欢的画家。学习时注意的是人物的各种动作，其肢体语言的表达和衣服纹理质感，表情也是非常重要的。不要只画单幅，单幅对你的艺术理解力会有用，但是对画技的提高则没有画情节来的更好。平时画一些桥段，觉得画的不好的地方就看看别的画家如何画的，汲取一下经验，进步可以非常快。背景的画就完全考的是素描的功底了，去找一些专业的书籍来看，不是看那些教画漫画的书，而是去看看那些教素描的水粉的专业书籍，这样对你的艺术感觉会很有好处。如果一旦有了进步，不妨去投稿，或者在网上贴出来给大家看，因为别人的意见对自己的进步是至关重要的。去试试做插画家吧，这是中国现在最好的接触圈子的方法了。素描怎样画好人物？1.注意画面秩序，明暗对比很重要！该暗的地方一定要暗（注意透气性，不要画得死黑）2.刚开始画画的时候不要总是想着细节（总想着细节，哪里都想要画，这就导致画灰了画花了，细节什么的要留在后期处理），要概括着来画，铺大关系，全面的进行，切不可死抠某一个部分3.注意主次，主体物要细致，其他部分其次，衬布或背景等要概括简化4.多临摹一些画面完整充实的作品（学习其中的各种处理风格，学会用线疏密及各种揉蹭技法，这样可以是你的画面松紧有质，更加富有生命力及创造力）5.建议用5B以上的笔来画（可以更好的调节深浅色调），最后细致刻画时用2B或其他硬铅6.最后，请你画画时一定要大胆，不要不敢画，也不要被摆的那组静物所束缚（完全抄调子，一成不变可不是咱学艺术的干的活，那是玩摄影的~~呵呵），可以夸张一下明暗关系，来突出对比。怎样画人物漫画啊？谢谢大虾！既然喜欢就多多练习吧，画多了自然就会遇到问题，马上找画集、漫画书对照，把问题解决。熟能生巧，等有一天你可以独立的完成自己的作品时，你也可以在这里帮助新手解答问题了：）工具其实并不关键，关键是自己用着舒服，勾线你可以用漫画专用的蘸水笔，也可以用细一点的普通钢笔，或0.5以下的黑色中性签字笔；上色可以是水彩、透明水色、水粉、漫画用油性染料、马克笔、彩色铅笔、蜡笔水彩和透明水色很相似，但水彩有颗粒，涂不匀，但容易营造很随机的效果例如水、云、衣服；水粉（广告色）、油星颜料覆盖性强并容易涂匀，适合画质感细腻光滑的物体，大多数动画片都是用这类颜料来上色的、马克笔是比较难用的不适合初学；彩色铅笔和蜡笔很适合以素描的办法一点点的塑造明暗光影但前提是对结构熟悉，不然适得其反。漫画的精髓其实是情节，即使是单幅的也需要有一定情节的构思，里面涉及的学问就多了构图、明暗分布、机理、节奏、等更厉害的是人物的神态、人物的动作、要掌握的内容其实是很多的，但也别担心，既然