从《影》看张艺谋：褪去华丽的色彩，回归经典的黑白世界 (张艺谋《影》的美学思考)

张艺谋导演的电影《影》以其独特的黑白美学风格，在2018年上映后备受瞩目。影片放弃了张艺谋一贯擅长的鲜艳色彩，转而使用黑白影像，呈现出一幅古朴典雅、静谧悠远的画卷。这种美学上的转变，既是对经典黑白电影的致敬，也是张艺谋对自身电影风格的一次大胆革新。

一、致敬经典黑白电影

黑白电影有着悠久的历史，在电影史上留下了许多经典之作。黑白影像具有独特的魅力，它凝练、纯粹，能够直击心灵。张艺谋在《影》中使用黑白影像，既是对这些经典电影的致敬，也是对黑白电影美学的传承。

例如，影片中人物的服装、道具、场景都采用了黑白风格，营造出一种怀旧、古朴的氛围。同时，影片中的光影运用也十分讲究，通过光线的明暗变化，营造出强烈的戏剧效果。这些手法都师承了经典黑白电影的精髓，让《影》成为一部致敬经典之作。

二、回归自身电影风格

张艺谋在早期电影中，善于运用色彩浓烈、对比强烈的画面，营造出一种炫目、瑰丽的视觉效果。在《影》中，他却一反常态，选择了黑白影像。这种转变不仅是对经典电影的致敬，更是对自身电影风格的一次回归。

张艺谋早期的电影，如《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《活着》，都以其鲜艳的色彩和强烈的视觉冲击力著称。随着电影技术的不断发展，张艺谋逐渐意识到，色彩并不是电影美学的基础，真正的美学根基在于影像的内涵和情感表达。

在《影》中，张艺谋褪去华丽的色彩，回归到黑白影像的纯粹之中。黑白影像让影片更加凝练、沉静，更能凸显人物的情感和命运。影片中的每个镜头都经过精心构思，每一帧画面都传递着深厚的意蕴。

三、新境界的探索

张艺谋《影》的美学思考不仅是对经典的致敬，更是自身电影风格的回归。同时，它也是张艺谋对电影艺术新境界的探索。

黑白影像使张艺谋能够更加专注于人物的情感和内心世界，从而探索电影表达的更多可能性。在《影》中，张艺谋细腻刻画了人物的内心挣扎和命运沉浮，让观众在黑白世界中感受到人物的悲欢离合。

黑白影像也为《影》的叙事增添了更多的张力。通过光线的明暗变化，影片营造出一种悬疑、紧张的氛围，让观众随着剧情的推进而屏息凝神。这种黑白影像与悬疑叙事的结合，是张艺谋在电影美学上的又一创新。

结语

张艺谋的《影》，是一部美学思考与创新之作。影片褪去华丽的色彩，回归经典的黑白世界，致敬经典的同时，也为自身电影风格开辟了新境界。通过黑白影像的凝练和纯粹，张艺谋展现了人物的情感和命运，探索了电影表达的更多可能性。

《影》的成功，不仅在于其精湛的影像美学，更在于其深刻的情感表达和对人性本质的洞察。这部电影证明了，真正的电影美学不仅在于表面的视觉冲击，更在于影像背后的内涵和情感共鸣。