揭秘《海街日记》令人难忘的演员阵容和他们扣人心弦的角色 (揭秘《海街日记》作文)

《海街日记》是一部2015年上映的日本电影，改编自吉田秋生的同名漫画。这部电影以其出色的角色塑造和令人难忘的演员阵容而闻名。下面让我们来深入了解一下《海街日记》中几位主要演员及其所饰演的角色：

绫濑遥饰 香田幸

• 香田幸是四个姐妹中最年长的，也是母亲去世后承担起照顾妹妹责任的人物。
• 绫濑遥凭借其出色的表演将香田幸的坚强、独立和脆弱完美地呈现出来。
• 她是日本最受欢迎的女演员之一，以其多才多艺的演技闻名。

长泽雅美饰 香田佳乃

• 香田佳乃是一个充满活力和外向的少女，经常与妹妹发生争执。
• 长泽雅美用其招牌的灿烂笑容和充满活力的表演赋予了香田佳乃以生命。
• 她也是一位受欢迎的女演员，以其青春靓丽的形象和天真无邪的气质而闻名。

夏帆饰 香田千佳

• 香田千佳是个害羞内向的少女，经常感到被姐妹孤立。
• 夏帆用其细腻的情感表达将香田千佳内心的脆弱和孤独完美地呈现出来。
• 她以其出色的戏剧才能而闻名，经常出演复杂而具有挑战性的角色。

广濑铃饰 香田铃

• 香田铃是四个姐妹中最小的，也是最天真无邪的。
• 广濑铃凭借其自然不做作的表演将香田铃的纯真和童心表现得淋漓尽致。
• 她是一位冉冉升起的新星，以其清新脱俗的气质和多变的角色塑造能力而备受关注。

大竹忍饰 福冈房东

• 福冈房东是香田姐妹的房东，一个慈祥和蔼的老妇人。
• 大竹忍是一位经验丰富的资深演员，她用其温暖而充满感染力的表演将福冈房东的善良和关怀传递给观众。
• 她曾获得多次奖项，是日本影坛备受尊敬的人物。

《海街日记》中其他令人难忘的角色：

• 小林聪美饰 小田切万里：香田姐妹的父亲，一个内向而孤僻的男人。
• 松田龙平饰 山下健治：香田幸的恋人，一个温柔体贴的男人。
• 池松壮亮饰 长谷川拓海：香田佳乃的恋人，一个叛逆不羁的男人。
• 染谷将太饰 松本涉：香田千佳的恋人，一个敏感忧郁的男人。

《海街日记》的演员阵容不仅才华横溢，而且非常契合各自的角色。他们的精湛表演使观众与每个角色产生共鸣，并深刻感受到他们的情感和经历。这部电影证明了演员在塑造难忘角色和创造情感共鸣方面的强大力量。

海街日记经典语句

海街日记经典语句很多人说生活没那么简单，可是生活本就是一餐一饭，一生专心做好一件事，守着亲人留下的宅院，缝缝补补，在四季风物的更替里缓缓前进的。

《海街日记》人的一生，除了要面对无常带来的跌宕，还有贯穿在其中的平淡和琐碎。

《海街日记》活着的东西都是很费工夫的。

《海街日记》当恋爱了,就算最枯燥的工作也能忍受。

《海街日记》其实我很羡慕你爸爸和妈妈，因为留下了你这样的宝物。

《海街日记》那孩子身上发生了许多事，被夺走了童年。

这一点小幸不也一样吗？ 小幸的童年也被夺走了吧，被你周围的大人，请慢慢地找回他们，虽然我不能为你做点什么！《海街日记》依然能感到美丽的东西是美的，好开心《海街日记》

海街日记 | 和解，是我们一生的课题。

​不管是对比04年发人深省的《无人知晓》，还是前两年引起大量讨论的《小偷家族》，是枝裕和的《海街日记》怎么看都是一部很平淡的作品。

不过，在某种层面上来说，平淡中反而蕴藏着真实的生活模样，也是最能让观者感觉很舒服的样子。

我们每个人的生活，都是由无数看似不起眼甚至过于平淡的小事情、小记忆组合而成的。

而在这看似平淡的外表下，人的内心却未必能同样的平静，常会因为这样那样的事情而感到忧伤、不满、甚至是愤怒和怨恨。

普通人的生活大多很难像电视剧、电影里那样轰轰烈烈，高潮迭起。

因为生活没有设定完美的节奏，它只会在不经意间敲打你一下，再敲打你一下，仿佛湖水一般，表面平静而暗波涌动，却又因种种外力而不得释放。

只能像紧绷的琴弦那样，徘徊在无事和崩裂的边界。

这种在紧绷和平淡间不断挣扎的状态，其实最是生活真实的样子。

观众们总是期待电影中有明显的节奏感紧张感、甚至冲突感，而是枝裕和偏要反其道而行，不以冲突描写冲突，而是以平静描写冲突。

《海街日记》里，没有撕破脸皮，没有勾心斗角，没有惊天反转，甚至连大声争吵都从未出现。

观众就真的像是透明的旁观者一般，安安静静地跟随导演的镜头，不作声地观察着里面姐妹四人的生活。

这部作品名叫《海街diary（日记）》而不是海街物语，连导演都特意指出，因为不想呈现“故事”，而是想要呈现“日常”，是安静记录叙述而不是刻意制造什么。

故事很简单。

三姐妹的父亲为了情妇而抛下了自己的妻子，在父亲的葬礼上，她们第一次见到了小妹。

小妹是父亲与情妇生的孩子，而因为情妇的去世，又跟着父亲的再婚而成为了父亲新妻子的继女。

在自己最后一个直系亲人——父亲的葬礼上，还是初中生的她却表现得像个小大人，礼貌、谨慎、又无时无刻不透露出小心翼翼。

如果这是一部韩剧，也许会出现四姐妹与后妈争家产的故事；如果这是国产剧，也许会出现小妹青春期叛逆，喝酒鬼混耍朋友的故事； 然而在是枝裕和的镜头下，这一切很平静：大姐同情小妹已经没有真正的家人，在回家的火车发动之前，邀请她来与自己和另外的二姐三姐一同住进老家镰仓的宅子里，小妹犹豫了一下，但是马上就答应了。

电影的主体内容都是在演姐妹四人共同生活里的平凡的每一天。

从小妹刚到镰仓老家，与才刚刚认识的三姐妹搬到一起，拘谨地熟悉新环境和新的亲人们，总有种谨小慎微的感觉。

到四人逐渐熟悉，一起等待梅子的成熟，采摘梅子，制成梅酒。

到大姐把自己的浴衣送给小妹，直夸图案与她相配。

到四姐妹一起在海猫食堂吃当地特有的菜色。

再到一起在老宅的院子里穿着和服放烟火。

可以看到，是枝裕和的连构图配色风格都以清新自然为主，”刻意去营造“的痕迹非常弱。

细说起来，电影也有不少的暗线——大姐和二姐的爱情，小妹与男同学的朦胧好感，三姐妹母亲与四人的关系，小镇餐厅主人的去世…… 有各种各样的感情和关系穿插其中，却都不会有浓重的笔墨描述，而只是融入日常中，自然而然地展示给观众。

这就是我们每一个人的故事，有很多小事情在发生，但生活是一天天地在推进在继续着。

电影里大概唯一一个小高潮，是大姐领着小妹来到一个山坡上，教小妹通过呐喊来发泄自己的情绪。

“爸爸是大笨蛋！” 大姐发泄一般喊出这句话，开心的笑了。

“妈妈是大笨蛋！“ 小妹喊出这句话后，大姐突然蹙起眉头、面带忧色地看向小妹。

”……明明，还想再多和她一起生活一段的……” 小妹说完这句话，大姐紧紧抱住小妹，温柔地说，“你想跟我讲讲你妈妈的事也是可以的啊。

”就这样，两个有血缘关系但也有隔阂原因的人，通过发泄和互助，都跟自己的家庭以及过去进行了和解。

大姐因为父亲的离开不得不过早的进入“长姐如母”的角色，而小妹则因为自己父母结合的不伦理性，始终背负着“有我在的地方，总会有人因我的存在而受伤”这样的愧疚感、以及作为小孩却背负如此沉重包袱的委屈和孤独。

电影开始，大姐之所以会对小妹说出“搬来镰仓吧”这句话，除了出于对父母双亡的她的同情和可怜，还有让小妹背负了照顾病逝父亲这份责任的亏欠感。

如果说邀请小妹是大姐与“被剥夺了的童年”——自己过去的“和解”，那么当着小妹的面去发泄和面对当年父亲不负责任的离去，才是真正的接受了过去，与自己和解。

家人是我们最爱的人，但往往也是让我们最容易失望、受伤的人。

人与令人不满或带给人阴影的家庭不能和解的一个原因，常常是我们不被允许去正视、去好好面对自己的负面情绪，而只能一直压抑着愤怒和怨念，直到最终破坏性的爆发。

而《海街日记》里的姐妹们则选择了另一种方式： 主动地修补自己的生活，在朴素简单的生活里接纳一些人，接纳新的自己，而这个细水长流的过程也是与自己和家庭和解的过程。

我们从来都不是一下子顿悟，或者一下子就能和解的。

这是个缓慢而长期的过程，需要在无数平淡普通的日子里，和解一点，再和解一点，最后通过某个类似发泄的契机，彻底完整这个过程。

文/卡老板Camille

海街日记：梅子青时，岁月成酒

——为什么喜欢是枝裕和的电影？

——因为电影里总有那么一刻，让人想继续努力地活着。

趁着台风天，窝在家里看了这部《海街diary》

镰仓，小镇，海，房子，家，食物，四姐妹，是亲情和生活的美好。

有死亡，有别离，有苦乐参半的记忆。

四季的风景轮回，小镇的生活点滴，食物是生活的态度，吃就是活着的一部分，很温暖，很治愈，还是是枝裕和导演一贯的风格，这个世界上也许只有日本导演可以拍出这么细腻美好的家庭剧了。

无论背负着什么样的重担，生活就是一路向前的旅程 ，这是电影的核心主题，也是导演是枝裕和一贯想要表达的生活真谛。

一位过世的父亲，几位脆弱的母亲，四个坚强的孩子，隔阂间满是孤单的泪水。

而大姐的扶持，小妹的善良，她们重新用彼此间的照顾与关怀，相互填补心中的空缺，找回父亲的记忆，原谅母亲的选择，用感动的泪水抚平了彼此的伤痕，一起并肩面对生活中的那些完美与不完美。

四姐妹的情感，在柔和的画面中，化解了悲伤，充满了笑颜。

时光的前行，伴着循环往复的欢乐与痛苦，无论是否逆风而行，而她们始终奋力向前，努力向前走，向前看。

还记得《如父如子》里探讨如何做一个好父亲，《海街日记》应该算是关于母性和女性的电影。

同样是关于弃子的故事，《海街日记》之所以和《无人知晓》有截然相反的人物命运走向，其关键作用的应该是因为有香田幸这个灵魂人物吧。

很喜欢香田幸这个人物，端庄、坚强、笃定，性格颇似《幻之光》中的江角真纪子。

此片中绫濑遥表演得也好，如导演所说，有“昭和味”或是“昭和颜”，上一回让我觉得有昭和味的人物是山田洋次《东京家族》中的夏川结衣，她戴着围兜做家务的样子让人想到田中绢代那样的有厨房气质的昭和女性。

田中绢代在成濑巳喜男的《流浪记》里，出演一个经常忙碌在厨房中的女仆，其中有一段山田五十铃与杉村春子在前厅弹唱，田中绢代在厨房中凝望她们沉思，而后背转身擦碗，扣碗，再擦饭勺，摆好。

这一系列动作，真如泰戈尔说的： “女人，你在料理家务的时候，你的手脚却歌唱着，宛如山涧溪流歌唱着从卵石中流过。

” 尽管事实上，田中绢代本人连饭都不会做，但她演得多好。

《海街日记》里，香田幸擦洗楼梯、淘米、收衣服，做这一系列动作时的样子，也像溪流一样轻快平静。

冬天的时候，幸打理庭院给花草浇水，干枯的梅树下夹杂着黄色的洋水仙、八角金盘或南天竹，她和妹妹们学外婆的口头禅，说梅树， “要除虫要消毒，活着的东西是很费功夫的 。

“然而她还是很乐意去费这个功夫，每年养护它，充满期待之心，看梅花开、摘梅子、做梅酒。

李慈铭说， “一年春物，惟梅柳间意味最深，至莺花烂漫时，则春已衰退。

” 想把莺改成樱，梅谢柳浓之后，正是四月上中旬樱花烂漫时，樱花开过，春渐去也。

四月浓春，虽然无复新意，然而还是很快乐的，春天总归是充满生命的欢欣愉快。

电影里，樱花隧道骑车那段，小铃真是美，健康、青春，充满生命的活力，令观影者感动于这样的生命力和美，以及活着的力量，从而不知不觉也会眼泪盈眶。

后来四姐妹放花火那段，也有相同的感动。

从物候角度看，电影里，樱花的狂欢过后，就是五六月幽寂的梅雨季，雨气里绣球花遍开。

老屋前一丛一丛清翠的叶子上开着雪球似的花，下雨天的时候，可以听得到滴沥的雨声，老屋透出闲静的味道。

为了顺应时令生活，老屋门厅的花器里也插着一朵绣球花。

如果樱花能代表小铃的青春，绣球就可以代表香田幸的成熟稳厚。

把人物放在相应的植物环境里，也许并不是导演的刻意安排，而是偶然为之。

总之，正因为有幸这样的人物存在，传统古老的事物才不会消失殆尽吧，像老梅树、每年采梅子做的梅子酒、淡淡的腌菜、萩饼、沙丁鱼刺身、炸竹荚鱼。

换成中国就是清明的清明饼和青团、端午的粽子、中秋的月饼、冬至的麻糍、春节的年糕和饺子、元宵的汤圆等等。

当然相应的也有一系列植物，一切都有岁丰物茂、顺应自然而活的感觉。

还记得去年看的《步履不停》，它的精彩在于无声处听惊雷，对西方而言，东方女人对自己感情的压抑与释放都是非常惊人的。

夫妻之间，父子之间的矛盾与表现形式，既具世界性，又有东方特色。

《海街日记》则因为故事设置太过令人觉得美好而不够真实。

如果说电影是造梦的，那这是一个美好的梦，无论生者还是死者，每个人都那么完美、自洽，姐妹一起看月亮，酿梅酒，炸天妇罗做咖喱饭，一起海滩漫步，互相支持，互相鼓励。

但生活不是美梦，就像并不是每个死亡都像樱花凋谢一样美好而令人惋惜。

未出场的父亲因为善良，不能拒绝而出轨，导致了家庭破裂，而承担起整个家的大姐，也爱上已婚的同事。

不可否认，这种设置和《步履不停》一样巧妙而富有深意。