作者：Bishop
2017年，曾自嘲因“片酬低”而备受国内文艺片导演青睐的演员秦昊接拍了个人第一部网剧《无证之罪》。
（网剧《无证之罪》截影）
剧中，秦昊扮演的主角严良邪魅狂狷，是一名个人魅力十足的刑警。此剧开播后收视、口碑双丰，大获成功。几乎是从《无证之罪》开始，国产悬疑、刑侦、犯罪类网剧遍地开花。
秦昊后来接受采访时也表示，拍完《无证之罪》之后，几乎所有国产此类剧的剧本都会优先递交到他手上，但是他并没有盲目地接片，而是非常慎重地优中选优。
确实，秦昊接下来的两部网剧更是超高人气之作，《隐秘的角落》带动了一波“爬山”的爆梗流量，而《漫长的季节》豆瓣评分则高达9.4分。
（《隐秘的角落》&《漫长的季节》）
所以，当听说秦昊主演的迷雾剧场2023收官之作《三大队》即将开播的时候，小派确实是相当期待的。
毕竟，张译主演的影版已经先一步上映，票房一路飙升。热度在线的同时，剧版《三大队》不但集聚了秦昊、李乃文、陈明昊等实力演员，更有杨新鸣、范雷等一众老戏骨搭戏，相信这部剧定会有上佳表现。
《三大队》
The Lonely Warrior
可是小派怎么也没想到，这剧追得居然一言难尽。就像剧中那句“心里的一根刺”，一边“扎”着它，一边就跨了年。
01
我叫王大勇，绰号“一根刺”
无论是影版还是剧版《三大队》的剧本，相较于原著作者深蓝的《请转告局长，三大队任务完成了》，都有很大改动和变化，这本无可厚非。
原著不足万字的纪实文学，在内容上也确实给改编扩充留有了很大的余量。
但是，改编就应该好好改。而不是“乱改”或者“魔改”。
如果说剧版《三大队》是在“魔改”原著，可能会有人说小派太主观了。那好，且不论对于剧本优劣的萝卜青菜，见仁见智。最起码的，是否应该做到“合情合理”。
家人为女儿庆生，这大落地窗，还不拉窗帘。喧嚣的马路，路过的行人，在搞橱窗真人秀吗？
这合乎常情吗？
但是，编剧告诉你：就是不能拉上窗帘。因为，要拍下程兵（秦昊 饰）在马路对面默默注视的孤单身影。
这里，小派都不想抬杠讨论1400万像素CCD卡片机到底能不能拍清至少10几米以外的人物，这一“合不合理”的问题。
只想说，这样的桥段安排，是否太过刻意。
如果说这些都还在“尚且能接受”的边缘疯狂试探，那么到了察邦之旅这一段的时候，真的是急转直下。
一个在当地拥有私人武装的法外之徒、黑帮大佬，不但在几年前被逃犯王大勇（陈明昊 饰）轻易地重创，而且还和若干年后追凶的“前刑警”从容共情。
这似乎已经脱离了“合情合理”的境界，直奔虚幻“爽文”而去了。
等一下，帧数快进几格，察邦黑老大在说什么？
我叫王大勇，江湖人称“一根刺”。
就这一句台词，反反复复，颠来倒去地出现在剧中，从每一个角色的嘴里说出来，也一点一点地“扎”进了观众的心里。
扎，心，啊！
小派已经要斗胆质疑一下编剧的文学素养了，如此苍白的台词，到底想要表达怎样的情感。“如鲠在喉”太过文绉，“心结”“执念”这样的词汇难道也怕观众无法理解？
而这些还不是最离谱的，最不可思议的其实在剧集的开始阶段已经展现。
警察带着铐住双手的犯罪嫌疑人同伙，大摇大摆地走进小区，意图抓捕。
这在真实的刑侦办案过程中是根本不可能发生的事情，编剧你这么写剧本，到底是源于对刑侦手段的不了解，还是有意侮辱观众智商。或者干脆就是抛弃“真实”，只一味追求戏剧冲突。
剧情设计得如此不合理，已经是槽点多多。更意外的是，还来了个“倍增”。
向来坚持出品短剧的迷雾剧场，此番的“谜”之操作真是让人看不懂，剧集数竟然拉长到24集。而集数的拉长，并没有对剧情进行有效而精彩地丰富，反而填充了很多的“废剧情”“废台词”，完全是在“注水”。
比如前面提到的“一根刺”，或许可以通过后期剪辑处理得当，结果为了凑剧情而无脑保留。
第18至21集，还用了4集的时长，来表现程兵和王二勇女儿的感情羁绊，刑侦悬疑片化身救赎治愈肥皂剧，眼看着就要互相谅解，阖家欢乐，奔向大团圆结局。
这时编剧才想起来，王大勇还没被抓住呢。于是最后三集中，程兵和警方根据线索“顺利”找到了王大勇，终于将之缉拿归案。
前三集，程兵入狱之前的部分，确实还算“有那味”；后三集，罪犯伏法，长出恶气，也算振奋人心。可中间的十几集简直就是味同嚼蜡。
创作者们根据原著，去丰富角色形象，铺设剧情，让故事更加立体，哪怕是描写一些“家长里短”，这本不是什么错事。
关键在于，剧情设计应该“合情合理”。而不是脱离故事和人物本身的内核，盲目地注水剧情，让整部剧看起来粗制滥造，毫无逻辑。
02
“谜”之操作，拍“乱”剧
操作成“谜”的不仅仅是出品方，秦昊此次的表演也是匮乏无力，毫无亮点。
前一秒还在抱着自己的师父痛哭，一瞬间，再抬起头。
程队，你的眼泪呢？
当然，如果解释成泪水都被擦在毯子上了，或者说前后镜头剪接了，小派也无话可说。可是这种“猜谜”般的观影体验难道就是剧情的“悬疑”之处？
对于秦昊的演技，小派一直都没有怀疑过，不管是之前的文艺片，还是后来接拍的网剧，都能看到秦昊对角色精彩的演绎。
但这一次，确实是一个“谜”啊。只能说，秦昊让影迷失望了。
与之相反的，陈明昊在剧中的表演仍然入木三分，完全是“剧抛脸”的感觉，眼神中的那种冷峻和狠辣拿捏得恰到好处，这也算本剧中鲜有的高光之一了。
主要演员的糟糕表现是导致剧集拉胯的一个主要方面，而更深层的责任则来自编剧和导演。
聪明的导演应该都懂得，角色动作、微表情加上镜头的调度，以及背景音乐的配合，远比大段的台词呈现更容易烘托氛围。
可本剧却“反其道而行之”，原本需要“演”出来的感觉，却偏偏要用台词“直给”。正是这些纷杂而无用的台词叙述，让整剧看起来犹如小学作文，毫无质感。
《三大队》原著中，对程兵的个人的着墨虽然并不多，但是从因愤怒而动私刑、出狱后仍然坚持苦寻真相，我们还是能窥见一个嫉恶如仇、意志坚定、沉稳干练的刑警形象。
可惜在剧中，这些几乎都没有看到。
本剧的编剧、导演邢键钧在剧集上映后发过一篇3000字微博长文，引来众多追剧观众的声讨。
文中，邢导想要表达的是：他并不十分相信原著中程兵这一人物形象，他想写一个更“真实的人”。
换句话说，就是导演不相信一个坐了8年大牢的人，出来之后还能坚持追凶。他应该“谁都不打扰，浑浑噩噩地活着”。
质疑原著人物的真实性，邢导怕是对“纪实文学”有什么误解。而且，导演口中的重塑“真实”也未成功，反而变成了“超现实”。完全脱离了核心主旨，整个剧情和人物全都“悬浮”了起来。
邢导在自己的文中还写道：“我们总是希望看到尽量的真实，但真实很多时候其实挺没劲的。”
这前后矛盾，难以自洽地表达，真是在《三大队》剧中体现得淋漓尽致。
不过邢导说的一点，还是对小派很有触动，就是“希望能用两个时空的叙事方式来完成这个故事”。
（剧版《三大队》导演微博原文节选）
那么，为什么不把王大勇这条线拍得更饱满一些呢，却只把他塞进每集的片头，在大概一分钟的时间内，用黑暗、阴郁、恐怖的氛围强行制造噱头，可结果却导致角色和剧情慢慢地割裂了开来。
操作之“谜”一个又一个，不但让观众看得满头黑线，也让整部剧变成了一部“乱”剧。
03
逐渐式微的国产悬疑刑侦剧
全剧看下来，会发现有很多“元素”似曾相识：
工作认真却婚姻破裂的刑警；两个行事风格迥异的却又互相较劲的刑警队长；跟在队长身边的女性刑警新人；以及，“悬疑犯罪宇宙”的中心——“东北”。
就好像没有“雪”的犯罪是不完美的一样，嫌疑人总得拐个弯，去趟东北。
大雪封山，护林员的木屋，老林里的地窨子，是不是感到莫名的熟悉——小派瞬间就联想到了《双探》。
看得出，剧本有很明显的拼凑缝合之嫌。把一些热门刑侦悬疑剧的“元素”东拼西凑、缝缝补补，看起来热闹非常，但一旦“合体”，马上就显得严重水土不服。
就连剧本特意把初始时间线回溯到90年代末，看起来也像是在硬蹭“绿警服”的年代复古感。
这些“元素”和“桥段”就像一些机器零件，被随意地安插在不属于它们的故事内核上，松松垮垮，随时都会倾塌。
这也从侧面验证了一点，国产悬疑刑侦剧从曾经的井喷奇观，到现在已然开始没落，很难再有新意。
当然，我们不能武断地说，在未来此类型的题材剧再也不会出现优秀之作。不过还是想对那些魔改原著、思维混乱、拼凑注水、毫无责任感的“悬浮”创作者们说一句：下次，你们要不真就别拍了吧！
图片源于网络
