锁梦楼：一段离奇曲折的明朝宫廷权谋与爱情史诗 (锁梦楼百科)

锁梦楼，又称《锁梦奇缘》，是一部明朝背景的宫廷权谋与爱情史诗。它讲述了大明朝内忧外患、风起云涌的离奇曲折故事，以及盘根错节的宫廷斗争与荡气回肠的爱情纠葛。

离奇曲折的宫廷权谋

故事发生在明英宗朱祁镇在位期间。土木堡之变后，瓦剌进犯京师，英宗被俘，由其弟景泰帝朱祁钰继位。景泰帝宠信宦官王振，权倾朝野，镇压忠良，朝政日益腐败。

与此同时，以于谦、石亨等人为首的忠臣良将联合起来，谋划复位英宗。他们利用景泰帝出征期间的时机，发动了夺门之变，成功将英宗迎回皇位。

英宗复位后，却重用奸臣曹吉祥，罢黜于谦、石亨等忠臣，使得朝政再次陷入混乱。宦官专权、权臣当道，明朝的统治岌岌可危。

荡气回肠的爱情纠葛

在错综复杂的宫廷权谋之下，一段荡气回肠的爱情故事也在悄然展开。

孙若微，出身名门，才貌双全，却被卷入宫廷的争斗之中。她与英宗之子朱祁钰相识相知，互生情愫。由于身份的差距和政治的阻隔，他们的爱情充满了坎坷与磨难。

朱祁钰登基后，册立杭氏为后，却始终对孙若微念念不忘。孙若微为了保全朱祁钰和自己的爱情，甘愿成为无名无份的宫女。随着夺门之变的发生，他们的爱情也面临着新的考验。

史诗般的历史画卷

《锁梦楼》不仅是一部宫廷传奇，更是一部史诗般的历史画卷。它生动地展现了明朝中期政治斗争的残酷与激烈，谱写了一曲帝王将相、儿女情长的动人乐章。

书中的人物个性鲜明，栩栩如生。英宗的懦弱与多疑，景泰帝的仁慈与无能，于谦的忠勇与刚正，孙若微的坚韧与痴情，都刻画得入木三分。

《锁梦楼》的故事情节曲折跌宕，令人心潮澎湃。它以精炼的语言和考据详实的史料，为读者呈现了一部荡气回肠的历史史诗。

结语

《锁梦楼》是一部不可多得的宫廷权谋与爱情巨作。它以丰富的想象力和严谨的史实，为读者展现了一段跌宕起伏、荡气回肠的历史篇章。书中的人物、情节、历史背景交织融合，完美地诠释了明朝中期那段风云变幻的岁月。

如果你对明朝历史、宫廷权谋、爱情传奇感兴趣，那么《锁梦楼》绝对值得一读。它将带你穿越时空，领略大明朝的波澜壮阔与儿女情长。

武则天写的《如意娘》的内容

《如意娘》是武则天在感业寺出家时所写的七言绝句，是写给唐高宗的情诗。

此诗极尽相思愁苦之感，尺幅之中曲折有致，融合了南北朝乐府风格于一体，明朗又含蓄，绚丽又清新。

如意娘看朱成碧⑴思纷纷⑵，憔悴支离为忆君⑶。

不信比来长下泪⑷，开箱验取石榴裙⑸。

词句注释⑴看朱成碧：朱，红色；碧，青绿色。

看朱成碧，把红色看成绿色。

⑵思纷纷：思绪纷乱。

⑶憔悴：瘦弱，面色不好看。

⑷比来：近来⑸石榴裙：典故出自梁元帝《乌栖曲》。

“芙蓉为带石榴裙”。

本意是指红色裙子，转意指女性美妙的风情，因此才有了“拜倒在石榴裙下”一说。

白话译文相思过度，以致魂不守舍，恍惚迷离中竟将红色看成绿色。

思念后果，身体憔悴，精神恍惚。

如果你不相信我近来因思念你而流泪。

那就开箱看看我石榴裙上的斑斑泪痕吧。

文学赏析《如意娘》一诗极写相思愁苦之感，短短四句，传达出多层次多方位的复杂情绪。

首句“看朱成碧思纷纷”赋比兴兼具，有多重含意。

一来明写抒情主人公相思过度，以致魂不守舍，恍惚迷离中竟将红色看成绿色。

梁王僧孺诗“谁知心眼乱，看朱忽成碧”为此句所本。

正是心乱眼花使这位痴情女子五色不辨。

二来暗指美好春光的流逝，眼见花红褪尽，枝头只剩下绿叶。

三来借喻自己只身独处，花红叶绿不能相扶；又喻自己红颜薄命，由昔日欢聚的幸福坠入今日冰冷的相思之苦。

“朱”、“碧”两种反差极大的颜色，构成了强烈的感情的冷暖对照。

眼前和一片寒冷碧绿触目伤怀，引起思虑万千。

“憔悴支离为忆君”一句直抒胸臆。

从外表写入内心，尽言思妇的瘦弱不支和心力交瘁。

至此，这两行诗辗转写的是凄切，是寂寞，是深深地哀怨。

情绪的流向较为单一。

接下来，诗人笔锋一转，打破一二句的和弦，以全新的节奏和韵律再现诗的主题：“不信比来长下泪，开箱验取石榴裙。

”执著、决然、不掩饰、不造作的独特形象跃然纸上。

这两句是全诗的高潮，它丰富了诗歌的情绪构成。

“不信”句诉说着“断肠”的相思，也隐含着相思的无可奈何，相思的难以喻说。

《如意娘》写得曲折有致，较好地融合南北朝乐府风格于一体。

如梦令背景

李清照虽然不是一位高产的作家，其词流传至今的只不过四五十首，但却“无一首不工”，“为词家一大宗矣”。

这首《如梦令》，便是“天下称之”的不朽名篇。

小词借宿酒醒后询问花事的描写，曲折委婉地表达了词人的惜花伤春之情，语言清新，词意隽永，令人玩味不已。

起首两句，如何理解颇有争议。

盖推以事理逻辑：既然是“浓睡不消残酒”，又何以知道“昨夜雨疏风骤”，这岂不是自相矛盾？其实对这两句词，是不能用生活中的简单事理去体会理解的，因为词人的本意实不在此，而是通过这两句词表达无限的惜花之情。

大凡惜花的诗词都言及风雨。

白居易《惜牡丹二首》诗：“明朝风起花应尽，夜惜衰红把火看。

”冯延巳《长相思》词：“红满枝，绿满枝，宿雨厌厌睡起迟。

”周邦彦《少年游》词：“一夕东风，海棠花谢，楼上卷帘看。

”花在风雨中零落，这层意思是容易理解的。

但是说“浓睡不消残酒”也是写惜花之情，恐怕就不太容易理解了。

不过只要多读些前人写的惜花诗词，也就不难体会了。

杜甫《三绝句》诗：“不如醉里风吹尽，可忍醒时雨打稀。

”韦庄《又玄集》卷下录鲍征君（文姬）《惜花吟》诗：“枝上花，花下人，可怜颜色俱青春。

昨日看花花灼灼，今日看花花欲落。

不如尽此花下饮，莫待春风总吹却。

”这些诗句正可用来作为“浓睡不消残酒”的注脚。

易安在其咏红梅的《玉楼春》词中所云：“红酥肯放琼苞碎，探著南枝开遍未。

……要来小酌便来休，未必明朝风不起。

”亦可视为对“浓睡”一句的自注。

这句词的辞面上虽然只写了昨夜饮酒过量，翌日晨起宿酲尚未尽消，但在这个辞面的背后还潜藏着另一层意思，那就是昨夜酒醉是因为惜花。

这位女词人不忍看到明朝海棠花谢，所以昨夜在海棠花下才饮了过量的酒，直到今朝尚有余醉。

《漱玉词》中曾多处写到饮酒，可见易安居士是善饮的。

善饮尚且酒醉而致浓睡，一夜浓睡之后酒力还未全消，这就不是一般的过量了。

我们只要思索一下词人为什么要写“浓睡不消残酒”这句词，得到的回答只能是“惜花”。

就这句词的立意而言，与上引杜甫和鲍文姬的诗句都是同一机杼，并无二致。

但易安的高处正在于不落窠臼，独辟蹊径。

一旦领悟了潜藏在“浓睡不消残酒”背后的这层“惜花”之意，那么对以下数句的理解也就“水到渠成”了。

接下去三、四两句所写，是惜花心理的必然反映。

尽管饮酒致醉一夜浓睡，但清晓酒醒后所关心的第一件事仍是园中海棠。

词人情知海棠不堪一夜骤风疏雨的揉损，窗外定是残红狼藉，落花满眼，却又不忍亲见，于是试着向正在卷帘的侍女问个究竟。

一个“试”字，将词人关心花事却又害怕听到花落的消息、不忍亲见落花却又想知道究竟的矛盾心理，表达得贴切入微，曲折有致。

相比之下，周邦彦《少年游》：“一夕东风，海棠花谢，楼上卷帘看。

”便显得粗俗不堪，味同嚼蜡了。

“试问”的结果如何呢？——“却道海棠依旧。

”侍女的回答却让词人感到非常意外。

本来以为经过一夜风雨，海棠花一定凋谢得不成样子了，可是侍女卷起窗帘，看了看外面之后，却漫不经心地答道：海棠花还是那样。

一个“却”字，既表明侍女对女主人委曲的心事毫无觉察，对窗外发生的变化无动于衷，也表明词人听到答话后感到疑惑不解。

是啊，“雨疏风骤”之后，“海棠”怎会“依旧”呢？这就非常自然地带出了结尾两句。

“知否？知否？应是绿肥红瘦。

”这既是对侍女的反诘，也象是自言自语：这个粗心的丫头，你知道不知道，园中的海棠应该是绿叶繁茂、红花稀少才是！“应是”，表明词人对窗外景象的推测与判断，口吻极当。

因为她毕竟尚未亲眼目睹，所以说话时要留有余地。

同时，这一词语中也暗含着“必然是”和“不得不是”之意。

海棠虽好，风雨无情，它是不可能长开不谢的。

一语之中，含有不尽的无可奈何的惜花情在，可谓语浅意深。

而这一层惜花的殷殷情意，自然是“卷帘人”所不能体察也无须更多理会的，她毕竟不能象她的女主人那样感情细腻，那样对自然和人生有着更深的感悟。

这也许是她所以作出上面的回答的原因。

末了的“绿肥红瘦”一语，更是全词的精绝之笔，历来为世人所称道。

“绿”代替叶，“红”代替花，是两种颜色的对比；“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少，是两种状态的对比。

本来平平常常的四个字，经词人的搭配组合，竟显得如此色彩鲜明、形象生动，这实在是语言运用上的一个创造。

由这四个字生发联想，那“红瘦”不正表明春天的渐渐消逝，而“绿肥”象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临吗？这种极富概括性的语言，又实在令人叹为观止。

胡仔《苕溪渔隐丛话》称：“此语甚新。

”《草堂诗余别录》评：“结句尤为委曲精工，含蓄无穷意焉。

”看来皆非虚誉。

这首小词，只有短短六句三十三言，却写得曲折委婉，极有层次。

词人因惜花而痛饮，因情知花谢却又抱一丝侥幸心理而“试问”，因不相信“卷帘人”的回答而再次反问，如此层层转折，步步深入，将惜花之情表达得摇曳多姿。

《蓼园词选》云：“短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。

”可谓的评。

以上

李清照的宋词《如梦令·昨夜雨疏风骤》 原文为：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否，知否？应是绿肥红瘦。

”

注释 ⑴如梦令，又名“忆仙姿”“宴桃源”。

五代时后唐庄宗（李存勗）创作。

《清真集》入“中吕调”。

三十三字，五仄韵，一叠韵。

⑵雨疏风骤：雨点稀疏，晚风急猛。

疏：指稀疏。

⑶浓睡不消残酒：虽然睡了一夜，仍有余醉未消。

浓睡：酣睡 残酒：尚未消散的醉意。

⑷卷帘人：有学者认为此指侍女。

⑸绿肥红瘦：绿叶繁茂，红花凋零。

译文 昨夜雨虽然下得稀疏，风却刮得急猛，沉沉的酣睡却不能把残存的酒力全部消尽。

问那正在卷帘的侍女：庭园里海棠花现在怎么样了？她说海棠花依然和昨天一样。

你可知道，你可知道，这个时节应该是绿叶繁茂，红花凋零了。

创作背景 这首《如梦令·昨夜雨疏风骤》是李清照的早期作品。

根据陈祖美编的《李清照简明年表》，此词作于宋哲宗元符三年（1100年）前后。

简析 《如梦令·昨夜雨疏风骤》是宋代女词人李清照的早期词作。

此词借宿酒醒后询问花事的描写，委婉地表达了作者怜花惜花的心情，充分体现出作者对大自然、对春天的热爱，也流露了内心的苦闷。

起首两句，辞面上虽然只写了昨夜饮酒过量，翌日晨起宿酲尚未尽消，但在这个辞面的背后还潜藏着另一层意思，那就是昨夜酒醉是因为惜花。

这位女词人不忍看到明朝海棠花谢，所以昨夜在海棠花下才饮了过量的酒，直到今朝尚有余醉。

三、四两句所写，是惜花心理的必然反映。

尽管饮酒致醉一夜浓睡，但清晓酒醒后所关心的第一件事仍是园中海棠。

词人情知海棠不堪一夜骤风疏雨的揉损，窗外定是残红狼藉，落花满眼，却又不忍亲见，于是试着向正在卷帘的侍女问个究竟。

一个“试”字，将词人关心花事却又害怕听到花落的消息、不忍亲见落花却又想知道究竟的矛盾心理，表达得贴切入微，曲折有致。

“试问”的结果——“却道海棠依旧。

”侍女的回答却让词人感到非常意外。

本来以为经过一夜风雨，海棠花一定凋谢得不成样子了，可是侍女卷起窗帘，看了看外面之后，却漫不经心地答道：海棠花还是那样。

一个“却”字，既表明侍女对女主人委曲的心事毫无觉察，对窗外发生的变化无动于衷，也表明词人听到答话后感到疑惑不解。

她想：“雨疏风骤”之后，“海棠”怎会“依旧”呢？这就非常自然地带出了结尾两句。

“知否？知否？应是绿肥红瘦。

”这既是对侍女的反诘，也像是自言自语：这个粗心的丫头，你知道不知道，园中的海棠应该是绿叶繁茂、红花稀少才是。

这句对白写出了诗画所不能道，写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔。

“应是”，表明词人对窗外景象的推测与判断，口吻极当。

因为她毕竟尚未亲眼目睹，所以说话时要留有余地。

同时，这一词语中也暗含着“必然是”和“不得不是”之意。

海棠虽好，风雨无情，它是不可能长开不谢的。

一语之中，含有不尽的无可奈何的惜花情在，可谓语浅意深。

而这一层惜花的殷殷情意，自然是“卷帘人”所不能体察也无须更多理会的，她毕竟不能像她的女主人那样感情细腻，那样对自然和人生有着更深的感悟。

这也许是她所以作出上面的回答的原因。

末了的“绿肥红瘦”一语，更是全词的精绝之笔，历来为世人所称道。

“绿”代替叶，“红”代替花，是两种颜色的对比；“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少，是两种状态的对比。

本来平平常常的四个字，经词人的搭配组合，竟显得如此色彩鲜明、形象生动，这实在是语言运用上的一个创造。

由这四个字生发联想，那“红瘦”正是表明春天的渐渐消逝，而“绿肥”正是象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临。

这种极富概括性的语言，又实在令人叹为观止。

这首小词，只有短短六句三十三言，却写得曲折委婉，极有层次。

词人因惜花而痛饮，因情知花谢却又抱一丝侥幸心理而“试问”，因不相信“卷帘人”的回答而再次反问，如此层层转折，步步深入，将惜花之情表达得摇曳多姿。